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Ein moderner Schlager über Leidenschaft, Zweifel und die Kraft echter Gefühle

Musik ist für Marvin Markel mehr als nur Klang – sie ist Ausdruck, Emotion und Sprache des Herzens. Mit seiner neuen Single „Zwischen Himmel und Hölle“ beweist der Sänger aus der Nähe von Stuttgart erneut, wie intensiv moderner Schlager klingen kann, wenn er ehrlich, gefühlvoll und authentisch erzählt wird.

Der Titel beschreibt die Spannungsfelder einer Liebe, die alles fordert – zwischen Sehnsucht und Unsicherheit, Anziehung und Zweifel, Feuer und Verletzlichkeit. „Zwischen Himmel und Hölle“ ist ein Song über eine Beziehung, die so stark ist, dass sie gleichermaßen beflügelt und zerreißt – und genau darin liegt ihre Faszination.

Marvin Markel fängt diese Gegensätze mit seiner unverwechselbaren, klaren Stimme und einer emotional aufgeladenen Produktion ein. Der Sound ist modern, mitreißend und dabei tiefgründig – Schlager mit Pop-Appeal und Charakter. Die bildhafte Sprache des Songs zieht die Hörer sofort in ihren Bann, während der Refrain die emotionale Wucht entfaltet, die für Markels Musik so typisch ist.

Ein Künstler mit Gefühl und Haltung

Marvin Markel steht für modernen deutschen Schlager, der berührt, aufrüttelt und dabei niemals an Tiefe verliert. Seine Lieder sind ehrlich, seine Texte aus dem Leben gegriffen – immer mit dem Anspruch, mehr zu sagen als nur Worte.
„Musik ist für mich die ehrlichste Form, Gefühle auszudrücken. Manchmal kann man etwas singen, was man nie sagen würde“, so der Sänger selbst.

Schon früh war klar, dass Musik seine Sprache ist: Erste Auftritte mit dem Akkordeon, später am Keyboard, Schlagzeug und Saxophon – Marvin war von Beginn an vielseitig und leidenschaftlich dabei. 2024 trat er bei „Deutschland sucht den Superstar“ auf und erhielt dort nicht nur großes Lob für seine Stimme, sondern auch für sein Songwriting – unter anderem von Dieter Bohlen persönlich.

Vom Talent zum ernstzunehmenden Künstler

Unterstützt von Promoter Uwe Omland entwickelte Marvin Markel seine musikalische Laufbahn konsequent weiter. Mit Songs wie „Liebestattoo“ und „Auf den Flügeln des Ikarus“ feierte er erste Erfolge in den Radiostationen und machte sich in der deutschen Schlagerszene einen Namen. Seine Musik zeichnet sich durch Ehrlichkeit, Leidenschaft und eine klare künstlerische Vision aus.

Mit „Zwischen Himmel und Hölle“ schlägt Marvin Markel nun ein weiteres Kapitel auf – reifer, emotionaler und musikalisch kraftvoller als je zuvor. Der Song steht sinnbildlich für seinen Weg: zwischen Gefühl und Stärke, zwischen Traum und Realität.

Veröffentlichung

„Zwischen Himmel und Hölle“ erscheint am 10. Oktober 2025 auf allen Download- und Streaming-Portalen und ist ein weiterer Beweis dafür, dass Marvin Markel zu den spannendsten Stimmen des modernen Schlagers gehört – authentisch, emotional und mit einer klaren Botschaft:
Echte Musik entsteht da, wo das Herz das Kommando übernimmt.

Künstler: Marvin Markel
Titel: Zwischen Himmel und Hölle
VÖ-Datum: 10.10.2025
Genre: Popschlager / Deutscher Schlager
Format: Download & Streaming

Cover- und Textvorlage: Fiesta Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Aneige

Ein moderner Popschlager über das Loslassen, das nie ganz gelingt

Mit ihrer neuen Single „Vergessen, vergeben, verzeih’n“ veröffentlicht FORSBERG einen modernen Popschlager, der unter die Haut geht. Gefühlvoll, ehrlich und voller emotionaler Tiefe erzählt die Sängerin von einer Liebe, die zwar vorbei ist – deren Spuren aber bleiben.

Der Song handelt von dem Versuch, einen Herzensmenschen und all die gemeinsamen Erinnerungen loszulassen. Doch das Herz hat seinen eigenen Willen: Immer wieder kommen die Gedanken zurück, die Sehnsucht bricht durch, und die Vergangenheit klopft leise an. Selbst wenn das Leben weitergeht und vielleicht eine neue Liebe an die Tür klopft, bleibt ein Teil dieser alten Geschichte bestehen – unauslöschlich, tief im Inneren verwurzelt.

Zwischen Vermissen und Verzeihen

„Vergessen, vergeben, verzeih’n“ beschreibt dieses emotionale Spannungsfeld mit einer außergewöhnlichen Mischung aus Verletzlichkeit und Stärke. FORSBERG gelingt es, die leisen Töne der Wehmut genauso spürbar zu machen wie die kraftvolle Erkenntnis, dass Loslassen ein Prozess ist – kein Moment.

Musikalisch trifft berührender Popschlager mit moderner Produktion auf eingängige Melodien und einen Refrain, der sich sofort im Herzen festsetzt. Die warme, eindrucksvolle Stimme von FORSBERG trägt den Song mit einer Intensität, die ehrlich und nahbar wirkt. Man spürt: Diese Worte kommen aus echter Erfahrung, aus gelebten Gefühlen.

Emotionen, die bleiben

„Vergessen, vergeben, verzeih’n“ ist mehr als nur ein Liebeslied – es ist ein Spiegel menschlicher Emotionen, ein Song über Abschied, Erinnerung und das Ringen mit sich selbst. Es geht um die Kunst, loszulassen, ohne zu vergessen, und darum, sich selbst zu verzeihen, wenn das Herz nicht einfach weitermacht, wie der Verstand es will.

Veröffentlichung

Mit diesem Titel beweist FORSBERG einmal mehr ihr Gespür für große Emotionen, authentische Texte und moderne, gefühlvolle Schlagerproduktionen.
„Vergessen, vergeben, verzeih’n“ erscheint am 17. Oktober 2025 auf allen Download- und Streaming-Portalen und ist ein Lied für alle, die wissen, wie es sich anfühlt, wenn Erinnerungen stärker sind als jede Vernunft.

Künstler: FORSBERG
Titel: „Vergessen, vergeben, verzeih’n“
VÖ-Datum: 17.10.2025
Genre: Popschlager
Format: Download & Streaming

Cover- und Textvorlage: Fiesta Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Frank Rebell – „Anna Lena“: Ein moderner Popschlager mit Herz, Gefühl und Ohrwurm-Garantie

Seit vielen Jahren zählt Frank Rebell zu den kreativen Konstanten der deutschen Schlagerszene – als Sänger, Komponist und Texter. Mit seiner neuen Single „Anna Lena“ meldet sich der sympathische Künstler nun eindrucksvoll zurück und beweist einmal mehr, warum er sowohl auf als auch hinter der Bühne zu den festen Größen des Genres gehört.

Mit „Anna Lena“ präsentiert Frank Rebell einen gefühlvollen, modernen Popschlager, der sofort ins Ohr geht und mitten ins Herz trifft. Der Song erzählt eine Geschichte, die viele kennen: den einen, magischen Moment, in dem aus Vertrautheit und Nähe plötzlich Liebe wird. Ein Augenblick, der alles verändert.

Im eingängigen Refrain bringt Frank Rebell diese Emotionen mit seiner unverwechselbaren Stimme auf den Punkt:

„Du bist alles für mich, Anna Lena …
Ich brauch dich wie die Luft zum Atmen.
Du gehst nicht raus aus meinem Kopf.“

Diese klaren, ehrlichen Worte treffen den Nerv des Publikums – getragen von einer eingängigen Melodie, tanzbaren Beats und einer authentischen Produktion, die perfekt in die moderne Schlagerlandschaft passt. „Anna Lena“ ist ein Lied über das größte Gefühl der Welt – die Liebe, in ihrer schönsten und zugleich verletzlichsten Form.

Ein Leben für die Musik

Frank Rebell ist seit vielen Jahren fester Bestandteil der deutschen Schlagerszene. Als Komponist und Texter hat er zahlreiche Songs für bekannte Künstler geschrieben und komponiert. Sein Name steht für eingängige Melodien, emotionale Texte und musikalisches Feingefühl.

Bereits 2002 startete er seine Karriere als Sänger mit dem Titel „Ja, die Liebe war stärker“, einer Zusammenarbeit mit Andreas Lebbing (Gruppe Wind). Schnell folgten weitere Erfolge und Live-Auftritte in ganz Deutschland.

Mit Songs wie „Feuer und Eis“, „Kommst du heut Nacht zu mir“ oder „Du bist allein Schuld daran“ etablierte sich Frank Rebell als Sänger mit einer unverkennbaren Stimme und einer besonderen Leidenschaft für gefühlvolle Schlagermusik. Auch seine Interpretationen von Klassikern wie „Alles braucht seine Zeit“ und „I Like Chopin“ begeisterten das Publikum.

Ein Meilenstein seiner Laufbahn war der Megahit „Mary Jane“ (2011), der bis heute bei Schlagerfans Kultstatus genießt.

Ab 2013 bewies Frank Rebell mit dem Projekt Granati & Rebell, dass er auch im Partyschlager-Genre zuhause ist. Songs wie „We Can Win the Game“ oder „I Saw You in the Club“ brachten Stimmung und Lebensfreude auf die Tanzflächen.

Im Jahr 2020 folgte mit „Komm lass uns Flieger sein“ eine Zusammenarbeit mit DJ Di Granati – ein weiterer Beweis für Frank Rebells Vielseitigkeit und sein Gespür für moderne Sounds.

Seine letzte Single „Jeder neue Tag“ hielt sich über Wochen in den Schlagercharts und zeigte, dass Frank Rebell auch heute noch den Puls der Zeit trifft.

„Anna Lena“ – Gefühl trifft Energie

Mit „Anna Lena“ führt Frank Rebell seinen musikalischen Weg konsequent fort: ein Popschlager mit Tiefgang, Herz und moderner Produktion, der sowohl im Radio als auch auf der Tanzfläche funktioniert. Seine warme Stimme, kombiniert mit einer eingängigen Melodie und ehrlicher Emotion, macht diesen Song zu einem echten Highlight in seinem Repertoire.

Produziert mit viel Liebe zum Detail und einem Gespür für das, was Menschen bewegt, ist „Anna Lena“ ein weiterer Beweis für Frank Rebells musikalisches Können – zwischen Romantik, Lebensfreude und Authentizität.

Fazit:
Frank Rebell bleibt, was er seit Jahren ist – eine feste Größe im deutschen Schlager, die mit Erfahrung, Leidenschaft und echter Emotion überzeugt. Mit „Anna Lena“ liefert er einen Song, der sowohl berührt als auch begeistert – ein moderner Liebesschlager mit Herz und Ohrwurm-Garantie.

Cover- und Textvorlage: Küsters Booking

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Roland Kaiser präsentiert „50 Jahre alle Hits“ jetzt auch auf CD

Ein halbes Jahrhundert steht er nun schon erfolgreich auf der Bühne und hat damit ein großes Stück deutscher Musikgeschichte mitgeschrieben, der Kaiser – der Roland Kaiser und seine Fans lieben ihn wie nie zuvor.

Das verwundert auch nicht, denn der Sänger, der eine ganz besondere Ausstrahlung hat, singt nicht nur seine Hits mit unverkennbarer Stimme, sondern er haucht jedem seiner Lieder auf seine ganz typische und unverkennbare Art und Weise immer wieder Leben ein.

Dabei ist er immer wieder musikalisch, als auch textlich auf der Höhe der Zeit geblieben, mit viel Haltung, Authentizität, Bodenständigkeit, Bescheidenheit und Offenheit ohne sich dabei zu verbiegen oder seine eigenen Wurzeln zu verleugnen.

Sein bewährtes Erfolgsgeheimnis ist dabei ehrlich und demütig zu bleiben seinem Publikum gegenüber und vor allem die Augen offen zu halten gegenüber dem Zeitgeschehen.

Seit jeher ist Roland Kaiser ein Mann der deutlichen Worte, der in seinen Stücken Haltung beweist und sich für gesellschaftlichen Zusammenhalt einsetzt

Und so begeistert er auch nach fast einhundert Millionen verkauften Tonträgern, unzähligen

Auszeichnungen und ganzen Fan-Generationen, mit unsterblichen Klassikern wie „Santa Maria“, „Dich zu lieben“ oder „Joana“,

Nicht zu vergessen das Duett mit Maite Kelly „Warum hast du nicht nein gesagt?“, das mit fast 170 Millionen Klicks zur YouTube-Sensation avancierte.

Und sogar die Deutsche Post ehrte den Ausnahmesänger mit gleich vier exklusiven Briefmarken und auch der deutsche Ableger von Madame Tussauds würdigte den in Berlin geborenen Künstler mit einer eigenen Wachsfigur, bevor ihm Ende letzten Jahres seine insgesamt dritte Goldene Henne in der Rubrik „Ehrenpreis Musik“ überreicht wurde.

All das ist für den Sänger aus Leidenschaft kein Grund sich auszuruhen ganz im Gegenteil, 2024 /25 zeigt sich er wieder in kreativer Höchstform bei seinen vielen ausverkauften Konzerten, wo er sein Publikum, unterstützt von einer erstklassigen Band, Live verzauberte und auf eine musikalische Reise durch 5 Dekaden seines Schaffens mitnahm.

Grund genug also eines dieser umjubelten Konzerte, die ihn unter dem Motto „RK50 /50 Jahre 50 Hits“ durch die Arenen führte aufzuzeichnen und für die Ewigkeit festzuhalten.

Mit seinem Live-Album „50 Jahre. Alle Hits. Live“ lässt Musiklegende Roland Kaiser die unvergesslichen Momente seiner ausverkauften Jubiläumstour „RK50 | 50 Jahre – 50 Hits!“ noch einmal Revue passieren.

Aufgezeichnet bei seiner Stadiontour im Sommer 2024, vereint das Album die größten 50 Erfolge seiner Karriere in mitreißenden Live-Versionen – voller Emotion, Energie und Gänsehautmomente.

Dabei reicht die Bandbreite von „Frei das heißt allein“ über „In the Ghetto“, „Dich zu lieben“, “Sieben Fässer Wein“ bis hin zu „Liebe und Respekt“.

Das Live-Album erscheint in einer besonders hochwertigen Ausstattung liebevoll verpackt auf zwei 2 CDs, um diese besonderen und von den Fans gefeierten Momente nun zu Hause genießen zu können.

Mit anderen Worten, der Kaiser präsentiert sich auf seinem Livealbum „50 Jahre alle Hits“ wieder in absoluter Höchstform mit seinen Meilensteinen aus den verschiedenen Perioden, die sofort den Weg in die Herzen seiner Fans finden und lässt seine Fans die schönsten Momente seiner Tour noch einmal erleben.

Übrigens: Ein ganz besonderes Highlight erwartet die Fans zudem im Herbst 2025, wenn Roland Kaiser sein Kino-Debüt feiert! Der Konzertfilm „50 Jahre Roland Kaiser – Ein Leben für die Musik“ erweitert das Hörerlebnis des Live-Albums und macht es visuell auf der großen Kinoleinwand erlebbar. Ein einzigartiges Zusammenspiel aus Musik, spektakulären Show-Bildern, exklusiven Backstage – Einblicken in den Touralltag, sowie persönlichen Rückblicken auf fünf Jahrzehnte Bühnenleben.

Text / Live Foto: Monika + Stefan Peter (Team Gabis-Schlager.Club)

Foto / Cover Sony Music

„Hör nie auf damit“ ist das Motto von Beatrice Egli und der Name ihres neuen Albums

Beatrice Egli hat nie aufgehört, an sich und ihre Träume zu glauben, immer neue Herausforderungen anzunehmen und Millionen von Fans auf ihrem Weg zu begeistern.

Ein Weg, auf dem sie sich zu einer der wandlungsfähigsten und erfolgreichsten Solokünstlerinnen innerhalb der deutschsprachigen Musiklandschaft entwickelt hat.

Sie ist ganz ohne Zweifel ein wahrer Sonnenschein im Musikgeschäft.

Wurde sie anfangs noch als kleines unbedeutendes wieder schnell zu vergessendes „Schlagersternchen“, welches die 10. Staffel von DSDS auf RTL gewann, belächelt, ist sie mittlerweile mit viel Fleiß und Arbeit zu einer der erfolgreichsten Sängerinnen der Pop und Schlagerbranche überhaupt geworden.

Gern wird sie immer wieder in TV – Shows eingeladen und hat mittlerweile ihr eigenes TV-Format mit der Beatrice Egli Show“.

Besonders live bezaubert sie auf den Bühnen mit guter Laune und einem einmaligen Strahlen im Herzen, viel gelebter Freude an ihrem Beruf, reichlich positiver Energie und vielen neuen Liedern ihr Publikum aufs Neue.

Mit ihrem mitreißenden Mix aus modernen Sounds, zeitgemäßen Texten und ihrem besonderen Schweizer Charme, hat sie maßgeblich dazu beigetragen, das Schlagerfach gründlich zu entstauben und ein neues, junges Publikum zu begeistern.

Mit drei Swiss Music Awards, unzähligen Gold- und Platin Auszeichnungen, ausverkauften Konzerten und Millionen von Fans, zählt sie zu den erfolgreichsten Stars der deutschsprachigen Musikszene.

Das Alles war und ist für die quirlige Sängerin immer wieder Ansporn weiter zu machen, um die Schlagerfreunde und besonders ihre stetig wachsende Fangemeinde immer wieder auf ´s Neue zu überraschen und zu begeistern, so auch auf ihrem neuen Album „Hör nie auf damit“.

So überzeugt das Album mit neuen modernen Sounds und persönlichen Texten.

Sie selbst sagt dazu „Das neue Album spiegelt mich zu hundert Prozent wider. „Die Songs sind wie ich bin und erzählen was in mir vorgeht. Es ist ein unglaublich schönes Gefühl, mich in dieser Form verwirklicht zu haben“.

Poppig modern und tanzbar und voller Lebensfreude zieht sie hier alle Register ihres Könnens.

So schlagen die neuen Songs, einen Bogen vom modernen Schlager zu einer interessanten fast schon cluborientierten Seite der Sängerin („Abenteuer“, Voll unter Strom“), bis hin zu wunderschönen hörenswerten und gefühlvollen Momenten („Magisch“, „Wie stark bist Du“)

Mit anderen Worten ein tolles Album, das mehr Pop als Schlager ist, mit viel Herz, dass zeigt was den Charme und den Erfolg der gut gelaunten starken und selbstbewussten Sängerin ausmacht und in tollen neuen Songs erklärt, warum sie zu Recht zu den Erfolgreichsten in dieser Branche gehört und sich nicht verstecken muss.

Text Monika & Stefan Peter (Team Gabis-Schlager.Club)

Foto: CD Cover Sony / Ariola

BRUDERHERZ – Erstes Solokonzert in Oberhausen!

Endlich ist es soweit! Das beliebte Gesangsduo Bruderherz aus Oberhausen – bestehend aus Daniel und René – lädt alle Fans und Musikfreunde zu einem ganz besonderen Event ein:

Am 10. Oktober 2026 feiern die beiden ihr erstes eigenes Solokonzert im Zentrum Altenberg (Hansastraße 20, 46049 Oberhausen).

Freut euch auf einen Abend voller Emotionen, Gänsehaut und purer Feierlaune! Bruderherz präsentieren ihre bekannten Hits wie „Hey Lena“, „Sofie“ und „Was für eine Nacht“, aber auch brandneue Songs, die sie exklusiv an diesem Abend zum ersten Mal live performen werden.

Mit ihrer sympathischen Art, ehrlichen Texten und eingängigen Melodien versprechen Daniel und René ein Konzerterlebnis, das man nicht so schnell vergisst. Es wird gelacht, getanzt, mitgesungen – und garantiert auch der ein oder andere emotionale Moment geteilt.

Einlass: 18:30 Uhr
Konzertbeginn: ca. 20:00 Uhr
Konzertende: ca. 23:00 Uhr

Und danach ist noch lange nicht Schluss! Im Anschluss heißt es: Aftershowparty! Gemeinsam mit Bruderherz wird weitergefeiert – ein perfekter Abschluss für einen unvergesslichen Abend.

Tickets:

Erhältlich bei Eventim https://www.eventim-light.com/de/a/68c974007e63d510b2a408cc/e/68c977ff7e63d510b2a40c72
Exklusive VIP-Karten direkt über Bruderherz erhältlich

Das sagen Daniel & René:

„Wir freuen uns wahnsinnig auf diesen besonderen Abend – lasst uns gemeinsam feiern und unvergessliche Erinnerungen schaffen!“

Ort: Zentrum Altenberg, Hansastraße 20, 46049 Oberhausen
Datum: Samstag, 10. Oktober 2026

Tipp: Frühzeitig Tickets sichern – das wird ein Abend, über den man noch lange sprechen wird! https://www.eventim-light.com/de/a/68c974007e63d510b2a408cc/e/68c977ff7e63d510b2a40c72

Album Release Party von Mike van Hyke – „Wir lassen los“ feierlich präsentiert in der Tanzbar Augsburg

Am 10. Oktober 2025 wurde die Tanzbar Augsburg zum Treffpunkt der Schlagerfans – denn Mike van Hyke feierte dort die Release Party seines neuen Albums „Wir lassen los“. Ein Abend voller Musik, Emotionen und mitreißender Live-Momente, an dem deutlich wurde, wie viel Herzblut, Leidenschaft und Professionalität in diesem Künstler und seinem neuen Werk stecken.

Schon vor dem Auftritt des Gastgebers sorgten seine Gastkünstler für beste Stimmung. Til Sommer eröffnete den Abend mit energiegeladenen Songs, die das Publikum sofort in Feierlaune versetzten. Mit seiner frischen Art und seiner mitreißenden Performance gelang es ihm, das Publikum perfekt auf den Abend einzustimmen.

Als Nächster betrat Frank Sommer die Bühne – ein Künstler, der noch nicht allzu lange in der Musikszene aktiv ist, aber mit Sympathie, Talent und einer charmanten Bühnenpräsenz sofort überzeugte. Mit seinen eingängigen Liedern schaffte er es, die ersten Tänzer auf die Fläche zu locken – ein klarer Beweis, dass er das Publikum zu begeistern weiß.

Im Anschluss folgte Manuel Dobler, der mit seiner kraftvollen Stimme und den passenden Songs das Publikum endgültig auf Betriebstemperatur brachte. Seine souveräne Bühnenpräsenz und seine starke Performance machten ihn zu einem weiteren Highlight des Abends.

Dann kam der Moment, auf den alle gewartet hatten: Mike van Hyke betrat die Bühne – stilecht in einem auffälligen Bühnenoutfit und mit einer Ausstrahlung, die sofort alle Blicke auf sich zog. Er präsentierte sowohl einige seiner bekannten Songs als auch viele neue Titel aus seinem aktuellen Album „Wir lassen los“.

Das Album selbst überzeugt mit tiefgründigen Texten, gefühlvollen Melodien und einem modernen Sound, der gleichzeitig authentisch und emotional bleibt. Stimmlich war Mike an diesem Abend in absoluter Hochform – jeder Song war präzise, leidenschaftlich und voller Ausdruck. Das Publikum hing förmlich an seinen Lippen und wartete gespannt auf den nächsten Titel.

Ein kleiner Wermutstropfen des Abends: Menowin, der als Gastkünstler angekündigt war, konnte leider nicht zu seinem Auftritt erscheinen – sehr zum Bedauern einiger Fans, die eigens für ihn angereist waren. Doch die Stimmung blieb ungebrochen, denn was folgte, war ein weiterer musikalischer Höhepunkt.

Michael Fischer, den Mike van Hyke mit besonders herzlichen Worten ankündigte, übernahm anschließend die Bühne. Für ihn ist die Tanzbar Augsburg längst ein zweites Zuhause, und das spürte man in jedem Moment seines Auftritts. Mit einer Mischung aus eigenen Songs und beliebten Coverversionen brachte er das Publikum endgültig zum Kochen. Die Stimmung war ausgelassen, die Tanzfläche voll – und die Begeisterung riesig.

Zum großen Finale kam es zu einem besonderen Moment: Mike van Hyke und Michael Fischer standen gemeinsam auf der Bühne und performten das Duett „Typisch Mann“ – ein musikalisches Highlight, das mit tosendem Applaus gefeiert wurde. Danach legte Mike noch eine zweite Runde hin und verabschiedete sich mit weiteren Songs, bevor die After-Show-Party begann, bei der Künstler und Fans gemeinsam den Abend ausklingen ließen.

Ein großes Dankeschön gilt Mike van Hyke für die Einladung zu diesem besonderen Abend, der einmal mehr gezeigt hat, wie viel Herz und Leidenschaft in der Schlagermusik stecken.

Fazit:
Ein rundum gelungener Abend voller Musik, Emotionen und echter Fan-Nähe. Mike van Hyke hat mit seiner Album Release Party in der Tanzbar Augsburg eindrucksvoll bewiesen, dass er zu den Künstlern gehört, die ihr Publikum mit Gefühl, Stimme und Charisma verzaubern.

Album: „Wir lassen los“
Ort: Tanzbar Augsburg
Datum: 10. Oktober 2025
Mit dabei: Til Sommer, Frank Sommer, Manuel Dobler, Michael Fischer
Leider verhindert: Menowin

Interviews und Highlights des Abends gibt es hier:

MIKE VAN HYKE

MICHAEL FISCHER

MANUEL DOBLER

FRANK SOMMER

TIL SOMMER

Alle Fotos und Videos: Detmar Konze (Team Gabis-Schlager.Club), Videos von Mike van Hyke: Charly Brown, hier reinklicken auf das 1. Bild und los geht´s:

Manuel Spitzer liefert mit „Tutto Gas (Italo Edit)“ den ultimativen Soundtrack für Sonne, Strand und Meer

Für alle Party-People und Sommerliebhaber ist Lignano über das Pfingstwochenende längst der Place to be – und in diesem Jahr gibt es den passenden Soundtrack gleich dazu: Mit seinem „Tutto Gas (Italo Edit)” bringt Manuel Spitzer am 10. Oktober 2025 pure Sommerstimmung in Clubs, Strandbars und auf jede Playlist.

Der Song ist eine Hommage an das unbeschwerte Lebensgefühl des Südens – Italo-Dance-Grooves, sonnendurchflutete Beats und mitreißende Vocals verschmelzen zu einer explosiven Mischung, die sofort Lust auf Sonne, Meer und durchtanzte Nächte macht.

Schon die Zeile „Sonne, Strand und Meer – wie ist das geil“ bringt das auf den Punkt, wofür der Song steht: pures Lebensgefühl, Freiheit und gute Laune. Das Italo Edit vereint sommerliche Klangfarben mit einem modernen Clubsound, der sofort in die Beine geht und gleichzeitig ein Gefühl von Leichtigkeit und Fernweh weckt.

Mit seinem Gespür für eingängige Hooks und treibende Rhythmen schafft Manuel Spitzer erneut einen Song, der zum Feiern, Tanzen und Mitsingen einlädt. Ob am Strand von Lignano, beim Open-Air-Event oder auf der After-Sun-Party – dieser Track ist ein Must-Have für alle, die den Sommer in vollen Zügen genießen wollen.

„Tutto Gas (Italo Edit)“ bringt die Sonne Italiens direkt auf die Tanzfläche – energiegeladen, leidenschaftlich und absolut partytauglich.

Der Song ist ab dem 10.10.2025 auf allen gängigen Download- und Streaming-Portalen erhältlich.

Cover- und Textquelle: Fiesta Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Mariella Milana mit neuer Single „Kopfkino“ – Wenn das Herz das Drehbuch schreibt

Wenn ein einziger Blick genügt, um die Fantasie auf eine emotionale Achterbahnfahrt zu schicken, ist das „Kopfkino“ in vollem Gange – und genau dieses besondere Gefühl bringt Mariella Milana in ihrer neuen Single auf den Punkt. Der emotionale Popschlager erscheint am 10. Oktober 2025 über Palm Records / Telamo und ist eine ebenso gefühlvolle wie moderne Hommage an das Verliebtsein – an die Nähe, die Sehnsucht, das Kribbeln… und das kleine Chaos, das all das im Kopf hinterlässt.

Mit viel Feingefühl und hörbarer Leidenschaft erzählt Mariella in „Kopfkino“ von der Magie der ersten Momente. Von der Art Blick, der alles verändern kann. Von der Geschichte, die sich wie von selbst im Kopf abspielt – immer und immer wieder. Ihr Gesang ist dabei authentisch, gefühlvoll und voller Charme, getragen von einer Stimme, die Wärme, Stärke und Natürlichkeit vereint.

Starke Zusammenarbeit & moderne Produktion

Entstanden ist „Kopfkino“ in enger Zusammenarbeit mit Matthias Teriet und Jascha Welzel, zwei erfahrenen Songwritern, die es verstehen, Emotionen in treffende Worte und eingängige Melodien zu verpacken. Produziert wurde der Titel von Erfolgsproduzent Toni Hauschild, der Mariellas unverkennbare Stimme in ein modernes, atmosphärisch dichtes Klangbild einbettet.

Mit zeitgemäßen Beats, warmen Synthesizer-Sounds und einer packenden Hookline, die sofort im Ohr bleibt, ist „Kopfkino“ nicht nur ein weiterer Popschlager, sondern ein echter Herzenssong, der mitten ins Gefühl trifft – tanzbar und berührend zugleich.

„Kopfkino“ – Der Soundtrack für Herzmenschen

Ob beim ersten Date, bei flüchtigen Blicken oder tiefen Gesprächen – jeder kennt dieses Kopfkino, das aus einer Begegnung eine ganze Geschichte werden lässt. Mariella Milana fängt genau diese Magie des Moments ein. „Kopfkino“ ist der Soundtrack für alle, die schon einmal verliebt waren – und für alle, die daran glauben, dass das Herz oft der beste Regisseur ist.

Der Song macht Lust auf mehr – auf weitere Geschichten, auf intensive Gefühle, auf echte Musik. Mariella Milana gelingt es erneut, mit Leichtigkeit und Tiefe zu überzeugen – und sich damit fest in der deutschsprachigen Schlager-Poplandschaft zu etablieren.

Release-Infos auf einen Blick:

Titel: Kopfkino
Künstlerin: Mariella Milana
VÖ-Datum: 10. Oktober 2025
Label: Palm Records / TELAMO
Songwriting: Matthias Teriet & Jascha Welzel
Produktion: Toni Hauschild
Genre: Popschlager / Deutscher Pop

Folge Mariella Milana online:

„Kopfkino“ ist ein Lied für alle, die lieben, hoffen, träumen – und die manchmal einfach das Herz entscheiden lassen. Ein Popschlager, der berührt, bewegt und bleibt.

Cover- und Textvorlage: Palm Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Chris Pietsch veröffentlicht emotionale Pop-Hymne für Menschlichkeit und Vielfalt: „Alle sind gleich“

Mit seiner neuen Single „Alle sind gleich“ präsentiert Chris Pietsch einen tiefgründigen, berührenden Deutsch-Pop-Song, der den Nerv der Zeit trifft – und mitten ins Herz geht. In einer Gesellschaft, die sich immer wieder mit Ausgrenzung und Vorurteilen konfrontiert sieht, liefert der Singer-Songwriter einen emotionalen Appell für mehr Empathie, Inklusion und echtes Miteinander.

Die zentrale Botschaft: Im Kern sind wir alle gleich – ganz gleich, woher wir kommen, was uns geprägt hat oder welche Beeinträchtigungen wir mitbringen.

Ein Song mit Herz und Haltung

Entstanden ist der Song aus einer ganz persönlichen Erfahrung: Die Begegnung mit einem besonderen Kind, das mit Trisomie 21 (Down-Syndrom) lebt, hat Chris Pietsch tief bewegt – und seine Sicht auf das Leben nachhaltig verändert. „So viel Liebe, Mut und Lebensfreude habe ich selten erlebt“, beschreibt der Künstler die Momente, die ihn zum Schreiben von „Alle sind gleich“ inspirierten.

Der Song feiert das, was uns verbindet – und sieht in der Vielfalt das eigentliche Geschenk. Es ist eine Hymne auf das Menschsein, auf echte Nähe und die Kraft, über Unterschiede hinwegzusehen.

„Wahre Stärke beginnt dort, wo wir aufhören, zu vergleichen – und anfangen, zu verstehen.“
– Chris Pietsch

Musikalisch eingängig, inhaltlich bewegend

Musikalisch setzt Chris Pietsch auf eine moderne Deutsch-Pop-Produktion, die klare, ehrliche Worte mit einem eingängigen Refrain und positiver Energie verbindet. Warm arrangierte Instrumentals, stimmige Beats und eine Stimme, die Nähe schafft – „Alle sind gleich“ ist ein Song, der Gänsehaut hinterlässt, ohne den Zeigefinger zu heben.

Er klingt vertraut und doch neu. Sanft und gleichzeitig stark. Eine Musik, die nicht laut sein muss, um gehört zu werden – sondern mit Herz, Haltung und Tiefe überzeugt.

Ein Song für mehr Zusammenhalt

Mit „Alle sind gleich“ positioniert sich Chris Pietsch als Stimme für Menschlichkeit im deutschsprachigen Pop. Gerade in einer Zeit, in der Polarisierung und Vorurteile oft das Miteinander erschweren, erinnert der Song daran, worauf es wirklich ankommt: Respekt, Offenheit und gelebte Inklusion.

Der Song ist mehr als Musik – er ist ein Zeichen. Für ein liebevolleres, gerechteres, mitfühlenderes Morgen.

Veröffentlichung & Verfügbarkeit:

Titel: Alle sind gleich
Künstler: Chris Pietsch
VÖ-Datum: 10. Oktober 2025
Genre: Deutsch-Pop
Erhältlich auf: allen gängigen Download- & Streaming-Portalen
Verlag / Label: Fiesta Records

Fazit:

„Alle sind gleich“ ist ein bewegender Popsong mit starker Botschaft, der zum Nachdenken anregt und gleichzeitig Mut macht. Eine musikalische Umarmung für all jene, die sich nicht in Schubladen pressen lassen wollen – und ein starkes Zeichen für eine Gesellschaft, in der Menschlichkeit keine Ausnahme, sondern die Regel ist.

Zitat: „Jeder Mensch ist besonders – und genau das macht uns alle gleich.“
– Chris Pietsch

Cover- und Textvorlage: Fiesta Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze