Artikel – Seite 5 – Gabis-Schlager.Club

Ein moderner Schlager über die Magie unerwarteter Liebe

Mit ihrer neuen Single „Nicht gesucht doch gefunden“ präsentiert Denise Repolusk einen gefühlvollen modernen Schlager, der von einer ganz besonderen Begegnung erzählt – einer Liebe, die unerwartet ins Leben tritt und alles verändert.

Der Song beschreibt jene seltenen Momente, in denen zwei Menschen sich finden, ohne danach gesucht zu haben. Genau darin liegt die emotionale Kraft des Titels: Die Erkenntnis, dass manchmal gerade das Ungeplante das größte Glück mit sich bringt.

Die Single erscheint am 14. März 2026 über das Label Beefamous Music und unterstreicht einmal mehr das Gespür der Sängerin für authentische und berührende Schlagergeschichten.

Wenn das Leben plötzlich eine neue Richtung nimmt

Im Mittelpunkt von „Nicht gesucht doch gefunden“ steht eine Liebesgeschichte, die sich ganz natürlich entwickelt. Zwei Menschen begegnen sich, ohne Erwartungen oder große Pläne – und entdecken dabei etwas, das sie beide nicht gesucht, aber tief im Herzen gebraucht haben.

Der Song erzählt von Nähe, Vertrauen und emotionaler Verbundenheit. Es geht um das Gefühl, endlich angekommen zu sein und einen Menschen gefunden zu haben, der Halt gibt und gemeinsam mit einem durchs Leben geht.

Diese ehrliche und lebensnahe Geschichte macht den Titel besonders authentisch und nachvollziehbar.

Starke Emotionen und eine klare Botschaft

Die Songzeilen spiegeln genau diese besondere Form der Liebe wider. Es geht um gegenseitige Unterstützung, gemeinsame Stärke und das Vertrauen darauf, dass man zusammen alles schaffen kann.

Denise Repolusk gelingt es, diese Botschaft mit viel Gefühl zu transportieren. Ihre Stimme verleiht dem Titel eine warme und emotionale Tiefe, die den Zuhörer unmittelbar erreicht.

Dabei wirkt der Song niemals überladen oder dramatisch – vielmehr entsteht eine ruhige, ehrliche Atmosphäre, die die Geschichte der beiden Menschen glaubwürdig erzählt.

Moderner Schlager mit warmer Klangfarbe

Musikalisch bewegt sich „Nicht gesucht doch gefunden“ im modernen Schlagerbereich. Warme Klangflächen, eine eingängige Melodie und ein harmonisches Arrangement sorgen für einen Sound, der sowohl emotional als auch zeitgemäß wirkt.

Die Produktion setzt bewusst auf ein ausgewogenes Zusammenspiel aus Gefühl und Melodie. Dadurch entsteht ein Song, der sich schnell im Ohr festsetzt und gleichzeitig Raum für die emotionale Geschichte lässt.

Gerade diese Mischung aus moderner Produktion und klassischer Schlageremotion macht den Titel zu einem authentischen Beitrag innerhalb des aktuellen Popschlager-Genres.

Authentisch, nahbar und voller Gefühl

Was Denise Repolusk besonders auszeichnet, ist ihre natürliche und ehrliche Art, Musik zu präsentieren. In „Nicht gesucht doch gefunden“ zeigt sie sich genau so, wie ihr Publikum sie schätzt: authentisch, gefühlvoll und nahbar.

Die Sängerin schafft es, Emotionen auf eine Weise zu vermitteln, die unmittelbar berührt. Ihre Interpretation wirkt persönlich und ehrlich – Eigenschaften, die im Schlager besonders geschätzt werden.

Auch visuell wird der Release von starken Bildern begleitet: Das offizielle Foto zur Veröffentlichung stammt von Markus Zach von ZaMa Pictures.

Ein Schlager über die schönsten Zufälle des Lebens

Viele große Liebesgeschichten beginnen genau so, wie es der Song beschreibt – unerwartet, spontan und ohne Planung. „Nicht gesucht doch gefunden“ greift diese Erfahrung auf und macht daraus einen Song, der vielen Menschen aus dem Herzen sprechen dürfte.

Gerade deshalb hat der Titel eine universelle Botschaft: Manchmal sind es nicht die Dinge, nach denen man aktiv sucht, sondern die Begegnungen des Lebens, die alles verändern.

Fazit

Mit „Nicht gesucht doch gefunden“ veröffentlicht Denise Repolusk einen modernen, emotionalen Schlager über die Magie unerwarteter Begegnungen. Der Song überzeugt durch seine klare Botschaft, eine eingängige Melodie und eine authentische Interpretation.

Die Mischung aus Gefühl, moderner Produktion und einer lebensnahen Liebesgeschichte macht den Titel zu einem Release mit hohem Wiedererkennungswert.

Der Song zeigt einmal mehr, dass die schönsten Geschichten oft genau dann entstehen, wenn man sie nicht gesucht – aber plötzlich gefunden hat.

Cover- und Textvorlage: Denise Repolusk

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Der Start einer persönlichen musikalischen Reise

Mit ihrer ersten offiziellen Single „Verboten schön“ betritt die Newcomerin Melli die Bühne des modernen Schlagers. Der Song markiert den Beginn ihrer musikalischen Reise und verbindet eingängige Melodien mit einer ehrlichen, persönlichen Geschichte über Gefühle, die sich nicht immer logisch erklären lassen.

Die Debütsingle erschien bereits am 23. Januar 2026 und zeigt eindrucksvoll, wie moderner Schlager emotionale Geschichten erzählen kann, die viele Menschen aus ihrem eigenen Leben kennen.

Ein Song über Gefühle, die man nicht planen kann

Im Mittelpunkt von „Verboten schön“ steht eine Begegnung, die alles verändert. Es sind genau diese Momente im Leben, in denen plötzlich starke Emotionen entstehen – obwohl der Verstand vielleicht warnt, dass die Situation kompliziert werden könnte.

Der Song erzählt von Anziehung, innerem Konflikt und dem Gefühl, dass etwas eigentlich nicht sein sollte – sich aber trotzdem vollkommen richtig anfühlt. Genau diese Mischung aus Sehnsucht und Zweifel macht die Geschichte besonders authentisch.

Mit viel Gefühl beschreibt Melli jene Augenblicke, in denen das Herz schneller entscheidet als der Kopf. Dadurch entsteht eine Geschichte, die viele Hörer sofort nachvollziehen können.

Moderner Schlager mit emotionaler Tiefe

Musikalisch bewegt sich „Verboten schön“ im modernen Popschlager-Bereich. Der Song verbindet eine eingängige Melodie mit einer warmen, gefühlvollen Klangatmosphäre.

Die Produktion setzt bewusst auf emotionale Dynamik: ruhige, gefühlvolle Passagen wechseln sich mit kraftvollen Momenten ab, in denen die Intensität der Geschichte besonders spürbar wird.

So entsteht ein Song, der sowohl zum Zuhören als auch zum Mitfühlen einlädt und gleichzeitig das Ohr für die melodische Seite des Schlagers begeistert.

Zusammenarbeit mit Pulsschlag Music

Produziert wurde „Verboten schön“ von Pulsschlag Music unter der Leitung von Denny Schulze.

Gemeinsam entwickelte das Team eine musikalische Atmosphäre, die die Emotionen der Geschichte unterstreicht. Das Ergebnis ist ein moderner Schlager, der sowohl musikalisch als auch inhaltlich authentisch wirkt.

Die Zusammenarbeit sorgte dafür, dass der Song seine persönliche Note behält und gleichzeitig professionell und zeitgemäß produziert ist.

Ein sehr persönlicher Start in die Musikwelt

Für Melli ist „Verboten schön“ mehr als nur eine erste Veröffentlichung. Der Song markiert den Beginn eines musikalischen Weges, auf dem sie ihre eigenen Geschichten und Gefühle mit dem Publikum teilen möchte.

Mit ihrer Debütsingle zeigt sie sich nahbar, ehrlich und emotional – Eigenschaften, die gerade im Schlager eine besondere Bedeutung haben. Ihre Musik lebt von persönlichen Momenten und echten Emotionen.

Der Start mit diesem Song ist daher bewusst gewählt: „Verboten schön“ steht für jene intensiven Gefühle, die das Leben manchmal unvorhersehbar machen.

Jetzt anhören

Der Song ist auf den gängigen Plattformen verfügbar:

YouTube: https://m.youtube.com/watch?v=I5wleYzYuwA
Spotify: https://open.spotify.com/track/73WZh69z1aeDXhGADYJ2Zv

Fazit

Mit „Verboten schön“ legt Melli einen emotionalen und authentischen Start in ihre musikalische Karriere hin. Der Song verbindet modernen Schlager mit einer Geschichte, die viele Menschen aus ihrem eigenen Leben kennen: das Gefühl, dass etwas eigentlich nicht sein sollte – sich aber trotzdem genau richtig anfühlt.

Die Kombination aus eingängiger Melodie, gefühlvoller Produktion und ehrlicher Emotion macht die Debütsingle zu einem vielversprechenden Einstieg in die Musikwelt.

„Verboten schön“ ist damit nicht nur ein Song über verbotene Gefühle – sondern auch der erste Schritt einer neuen Künstlerin, die ihre Geschichten mit der Welt teilen möchte.

Cover- und Textvorlage: Pulsschlag Music

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Einzigartige Show im ausverkauften Starlight Express Theater: Jörg Bausch begeistert erneut sein Publikum

Am 9. März 2026 verwandelte sich das berühmte Starlight Express Theater Bochum erneut in eine außergewöhnliche Konzertbühne. Dort, wo normalerweise eines der erfolgreichsten Musicals der Welt läuft – das legendäre Starlight Express – stand an diesem Abend zum vierten Mal der beliebte Schlagerstar Jörg Bausch auf der Bühne.

Nach drei bereits restlos ausverkauften Shows in den vergangenen Jahren war auch dieses Konzert wieder ein voller Erfolg: Das gesamte Theater war ausverkauft, und die Fans erlebten eine spektakuläre Show, die es in dieser Form nur an diesem besonderen Ort geben kann.

Ein Theater, das zur Bühne wird

Das Starlight Express Theater Bochum gehört zu den außergewöhnlichsten Veranstaltungsorten Europas. Die Halle ist so konzipiert, dass sich Bühne und Zuschauerraum miteinander verbinden. Rund um die zentrale Spielfläche verlaufen mehrere Ebenen und Bahnen – normalerweise für die rasanten Rollschuhfahrten der Musicaldarsteller.

Genau dieses besondere Konzept macht auch ein Konzert von Jörg Bausch an diesem Ort so einzigartig. Die Bühne beschränkt sich hier nicht nur auf einen festen Bereich – das gesamte Theater wird Teil der Show.

Der Künstler nutzte diese Möglichkeiten erneut perfekt und war immer wieder mitten im Publikum unterwegs. Dadurch entstand eine ganz besondere Nähe zwischen Künstler und Fans, die diesen Abend zu einem intensiven Erlebnis machte.

Spektakuläre Einlagen und Überraschungsmomente

Wer ein Konzert von Jörg Bausch kennt, weiß: Überraschungen gehören fest zu seinen Shows. Bereits bei früheren Auftritten im Theater sorgte er mit ungewöhnlichen Einlagen für Begeisterung – etwa mit Segways, Rollschuhen oder Elektromotorrädern, mit denen er durch die Halle fuhr.

Auch dieses Mal ließ er sich etwas Besonderes einfallen. Mit einem Segway fuhr er quer durch das gesamte Theater und sorgte damit für staunende Gesichter und große Begeisterung im Publikum. Die Fans feierten den Sänger begeistert, während er sich durch die Ränge bewegte und dabei immer wieder den direkten Kontakt zu seinen Anhängern suchte.

Atemberaubende Show mit vielen Mitwirkenden

Neben der musikalischen Performance beeindruckte das Konzert vor allem durch seine aufwendig inszenierte Show. Zahlreiche Statisten und Rollschuhläufer waren Teil der Inszenierung und sorgten dafür, dass nahezu jeder Song auch visuell zu einem Erlebnis wurde.

Die dynamischen Bewegungen der Rollschuhfahrer, die durch das Theater glitten, erinnerten an die Atmosphäre des berühmten Musicals und verliehen der Show eine spektakuläre Dimension. Licht, Musik und Bewegung verschmolzen zu einem Gesamterlebnis, das man bei einem klassischen Konzert kaum erlebt.

Jeder Titel wurde dadurch zu einem kleinen Highlight für sich – mal emotional, mal energiegeladen, aber immer mitreißend.

Ein Schlagerkonzert mit besonderem Flair

Ein Schlagerkonzert in einer Location wie dem Starlight Express Theater Bochum zu erleben, hat einen ganz besonderen Reiz. Die ungewöhnliche Architektur des Hauses und die Nähe zum Publikum schaffen eine Atmosphäre, die man so nur selten findet.

An diesem Abend herrschte eine fantastische Stimmung im gesamten Theater. Die Fans sangen lautstark mit, feierten jeden Song und machten deutlich, wie sehr sie die Musik von Jörg Bausch schätzen.

Die Kombination aus spektakulärer Show, einzigartiger Location und der Energie des Publikums machte den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Gabis-Schlager.Club war vor Ort

Auch Gabis Schlager Club war an diesem besonderen Abend vertreten. Kai Santella, Mitglied des Teams, war vor Ort und hat zahlreiche Fotos und Videos aufgenommen, die den Fans einen Eindruck von der einzigartigen Atmosphäre dieses Konzerts vermitteln.

Die Aufnahmen zeigen eindrucksvoll, wie spektakulär die Show im Starlight Express Theater war und wie sehr das Publikum diesen Abend genossen hat.

Fazit

Der Auftritt von Jörg Bausch am 9. März 2026 im Starlight Express Theater Bochum war weit mehr als ein gewöhnliches Konzert. Die Verbindung aus außergewöhnlicher Location, spektakulärer Bühnenshow und der Nähe zum Publikum machte diesen Abend zu einem besonderen Ereignis.

Mit kreativen Ideen, beeindruckenden Showelementen und seiner unverwechselbaren Bühnenpräsenz bewies der Sänger erneut, warum seine Konzerte so beliebt sind. Dass auch diese vierte Show in Bochum wieder komplett ausverkauft war, zeigt eindrucksvoll, welchen Stellenwert dieser besondere Konzertabend inzwischen hat.

Ein Erlebnis, das Musik, Show und Atmosphäre auf einzigartige Weise miteinander verbindet – und das viele Fans sicher noch lange in Erinnerung behalten werden.

Hier die Fotos und Videos anschauen:

Text: Gabi Breuer-Konze

Fotos und Videos: Kai Santella (Team Gabis-Schlager.Club)

Zwei Tage voller Musik, Begegnungen und großer Emotionen zum 18. Geburtstag „dj-hitparade“ sorgt erneut für Superlative

Mit einem beeindruckenden Veranstaltungswochenende feierte die dj-hitparade ihren 18. Geburtstag – und bewies einmal mehr, warum sie als Deutschlands Promotionpool Nummer 1 für tanzbaren Schlager gilt. Zwei Tage lang wurde in der Eventresidenz Düsseldorf gefeiert, vernetzt und natürlich jede Menge Musik präsentiert. Über 900 Gäste pro Veranstaltungstag machten das Event zu einem der wichtigsten Treffpunkte der Schlager- und DJ-Szene.

Initiator und Gastgeber Uwe Hübner zeigte sich kurz vor Beginn der Veranstaltung entsprechend bewegt: „Geschafft – aber glücklich!“ lautete sein Fazit nach intensiven Vorbereitungen für eines der bedeutendsten Wochenenden der Branche.

Großes Fanfest zum Auftakt

Den Startschuss bildete am Sonntag das große Fanfest zum 18-jährigen Jubiläum der dj-hitparade. Das besondere Konzept: Fans, Künstler und Branchenvertreter feiern gemeinsam. Insgesamt 18 Künstler standen auf der Bühne – passend zum Geburtstag des Promotionpools.

Die Acts wurden von DJs und Ticketkäufern ausgewählt und sorgten für ein abwechslungsreiches Programm, das die enge Verbindung zwischen Publikum, DJs und Künstlern eindrucksvoll widerspiegelte.

Branchentreff der Musikszene

Am Montag folgte der exklusive Branchentreff, zu dem ausschließlich Kunden der dj-hitparade eingeladen waren. Hier traf sich ein beeindruckendes Netzwerk aus DJs, Künstlern, Produzenten, Songwritern, Labels, Medienvertretern, Veranstaltern und Influencern.

Mehr als 70 DJs reisten allein zu diesem Event an und sorgten gemeinsam mit zahlreichen Künstlern für ein hochkarätiges Programm. Insgesamt standen am zweiten Tag sogar doppelt so viele Acts auf der Bühne wie beim Fanfest. Überraschungsgast Maite Kelly kam kurz vorbei und holte sich einige Awards ab.

Ehrungen, Überraschungen und neue Talente

Neben zahlreichen Live-Auftritten bot der Branchentreff auch Raum für Ehrungen und besondere Auszeichnungen innerhalb der Musikszene. Einige Branchenvertreter erfuhren erst vor Ort, dass sie geehrt werden – eine Überraschung, die für emotionale Momente sorgte.

Gleichzeitig blieb die dj-hitparade ihrem Konzept treu, neuen Talenten eine Bühne zu geben. Auch internationale Gäste waren vertreten, darunter mehrere Acts aus Österreich, die mit ihrer „Austria Power“ für zusätzliche musikalische Vielfalt sorgten.

Musik bis tief in die Nacht

Nach den offiziellen Programmpunkten ging die Feier traditionell in eine ausgelassene Aftershow-Party über. Für die musikalische Begleitung sorgten DJ Hightower beim Fanfest sowie DJ Ralfi beim Branchentreff – für beide ein lang gehegter Traum, bei diesem Szene-Event aufzulegen.

Ein Wochenende, das verbindet

Für Gastgeber Uwe Hübner und sein Team – bestehend aus Frank Jarosch und Tobias Massin – ist das Event weit mehr als nur eine Branchenveranstaltung. Gäste aus ganz Europa reisen jedes Jahr an, um Teil dieses besonderen Treffens zu sein.

Das nächste Datum steht bereits fest: Am 12. April 2027 wird der Branchentreff erneut stattfinden – dann an einem ganz besonderen Tag, denn um Mitternacht feiert Uwe Hübner seinen 66. Geburtstag. Und ein weiteres großes Jubiläum steht ebenfalls bereits am Horizont: 20 Jahre dj-hitparade im Jahr 2028.

Fazit

Das Jubiläumswochenende der dj-hitparade zeigte eindrucksvoll, wie stark die Schlager- und DJ-Szene miteinander vernetzt ist. Mit hochkarätigen Gästen, neuen Talenten, emotionalen Ehrungen und einer ausgelassenen Atmosphäre wurde der 18. Geburtstag zu einem echten Branchenevent.

Damit bleibt das Treffen in der Düsseldorfer Eventresidenz für viele Beteiligte auch weiterhin einer der wichtigsten und beliebtesten Treffpunkte der deutschen Schlagerszene.

Gabis-Schlager.Club war an beiden Tagen vor Ort mit Sandra Perlick, Herbert Horwat, Ingo Wolf, Detmar Konze und Gabi Breuer-Konze. Vielen lieben Dank geht auch an mein Team, das an beiden Tagen alle Fotos und Videos gemacht haben. Ebenso ein herzliches Dankeschön an Uwe Hübner und sein Team für die Einladung. Alle Fotos und Videos kann man sich hier anschauen:

FANFEST

BRANCHENTREFF

Text: Gabi Breuer-Konze

Frühlingsgefühle, Party-Vibes und ein Klassiker im neuen Gewand

Mit frischer Energie und jeder Menge Frühlingsgefühlen meldet sich Heike Melody eindrucksvoll zurück. Ihre neue Single „Du bist ein Wunder“, die am 06. März 2026 erschienen ist, präsentiert sich als mitreißende Gute-Laune-Partynummer, die das Lebensgefühl der ersten warmen Tage perfekt einfängt.

Mit einer modernen, tanzbaren Interpretation eines bekannten Kulthits zeigt die Sängerin, wie sich Nostalgie und zeitgemäße Produktion zu einem neuen musikalischen Erlebnis verbinden lassen. Das Ergebnis ist ein Song voller Energie, Emotion und Frühlingsstimmung.

Ein Klassiker im modernen Sound

Mit „Du bist ein Wunder“ verleiht Heike Melody einem beliebten Klassiker einen frischen und kraftvollen Klang.

Die neue Version kombiniert treibende Beats, eingängige Hooklines und rockige Gitarrenklänge, die dem Song eine moderne Dynamik verleihen. Die Produktion wirkt lebendig, energiegeladen und gleichzeitig melodisch – genau die Mischung, die modernen Popschlager auszeichnet.

Der Song schafft es damit, sowohl Fans des Originals als auch neue Hörer anzusprechen. Die vertraute Melodie bleibt erhalten, wird jedoch in einem zeitgemäßen Soundgewand präsentiert, das perfekt zur heutigen Schlager- und Partylandschaft passt.

Lebensfreude und Emotion in jeder Note

Neben der tanzbaren Produktion überzeugt der Titel vor allem durch seine emotionale Botschaft.

Mit ihrer ausdrucksstarken Stimme transportiert Heike Melody nicht nur pure Lebensfreude, sondern auch die romantische Aussage des Songs: die Wertschätzung und Bewunderung für einen besonderen Menschen.

Der Song erzählt von dem Gefühl, jemanden im Leben zu haben, der einzigartig ist – jemand, der den Alltag heller und schöner macht. Diese Mischung aus Romantik und positiver Energie verleiht dem Titel eine besondere Wärme und Authentizität.

Der perfekte Soundtrack für den Frühling

Die neue Single trifft genau den Nerv der Jahreszeit. „Du bist ein Wunder“ verbindet Party-Vibes mit Frühlingsgefühlen und schafft so einen Soundtrack für die schönsten Momente der kommenden Monate.

Ob bei lauen Abenden im Freien, spontanen Roadtrips oder ausgelassenen Partys auf der Tanzfläche – der Song lädt dazu ein, den Moment zu genießen und das Leben zu feiern.

Die frische Produktion und die eingängige Melodie sorgen dafür, dass der Titel sofort gute Laune verbreitet und zum Mitsingen sowie Tanzen animiert.

Heike Melody setzt erneut auf starke Melodien

Mit dieser Veröffentlichung unterstreicht Heike Melody einmal mehr ihr Gespür für eingängige Melodien und emotionale Songs.

Die Sängerin versteht es, positive Energie mit musikalischer Leidenschaft zu verbinden und ihrem Publikum genau das zu liefern, was viele Menschen an Schlager so schätzen: Gefühl, Leichtigkeit und Lebensfreude.

Ihre Interpretation des Songs wirkt authentisch und mitreißend zugleich – eine Kombination, die ihre Musik besonders nahbar macht.

Ein musikalischer Sonnenstrahl

Mit „Du bist ein Wunder“ bringt Heike Melody einen Titel heraus, der wie ein musikalischer Sonnenstrahl wirkt. Die Mischung aus nostalgischem Charme, moderner Produktion und emotionaler Botschaft macht den Song zu einem perfekten Begleiter für die sonnige Jahreszeit.

Die Energie des Titels steckt an und lädt dazu ein, neue Wege zu gehen, das Leben zu genießen und die besonderen Menschen im eigenen Umfeld wertzuschätzen.

Fazit

Mit ihrer neuen Single „Du bist ein Wunder“ präsentiert Heike Melody eine moderne, tanzbare Version eines beliebten Klassikers, die Frühlingsgefühle und Party-Stimmung gleichermaßen transportiert.

Der Song überzeugt durch seine mitreißende Produktion, eingängige Melodie und eine romantische Botschaft, die viele Menschen berührt. Zwischen rockigen Gitarren, treibenden Beats und gefühlvollem Gesang entsteht ein Titel, der sofort ins Ohr geht und zum Tanzen einlädt.

Damit beweist Heike Melody erneut, dass moderner Schlager gleichzeitig emotional, energiegeladen und absolut zeitgemäß sein kann – ein Song voller Lebensfreude, der Lust auf Frühling, Neubeginn und unvergessliche Momente macht.

Cover- und Textvorlage: AVA Music

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

UNHEILIG, präsentieren mit LIEBE GLAUBE MONSTER ihr Comebackalbum

Manchmal ist es einfach Zeit einen Schlussstrich zu ziehen und zu gehen, auch oder gerade, wenn man auf dem Gipfel seines Erfolges und ganz oben auf der Karriereleiter steht.

So war es auch bei UNHEILIG, die nach rund 15 Jahren, viele davon wurden sie kaum beachtet, belächelt, abgelehnt und oft verschmäht, bis der berühmten Zufall das lange Durchhaltevermögen in einem hart umkämpften Business praktisch über Nacht, mit dem Überhit „Geboren um zu Leben“ die Band belohnte und sie schließlich ganz nach oben katapultierte.

In dieser langen Zeit haben sich UNHEILIG, die in ihren Anfängen mit hartem, teils aber auch melancholischem Untergrund – Elektrosound mit einem Schuss Düsternis von sich reden machten, im laufe der letzten Jahre mehr und mehr in eine immer noch Gothic – lastige Band mit gut durchdachten Pop – und Rocksounds verbunden mit sehr eingängigen und intelligenten Texten gewandelt.

So wurden DER GRAF und seine Mistreiter radiotauglicher und vor allem auch kommerzieller.

Aber warum auch nicht ?

Schließlich haben UNHEILIG auf die Art und Weise, auch viele neue Fans hinzugewonnen und damit die große und auch gewollte Aufmerksamkeit erreicht, die sie sich verdient haben.

Dann waren UHEILIG plötzlich nur noch Geschichte und DER GRAF zog sich ins wohlverdiente Privatleben zurück.

Was blieb waren viele wunderbare und großartige Songs, die zeitlos sicher noch Jahre überdauern werden und ein Kapitel Musikgeschichte in diesem Land mit geschrieben haben.

Aber es stellte sich heraus, dass ein tatsächlicher Abschied von der Musik nicht möglich ist. DER GRAF hörte nie auf, Songs zu schreiben und die Sehnsucht nach seinen Fans und der Bühne wurde über die Jahre immer größer.

Im Februar 2025 kündigte DER GRAF sein Comeback an.

Jetzt im Frühjahr 2026 nach rund 9 Jahren sind DER GRAF und seine Mitstreiter wieder am Start, um ihr neues in jeder Hinsicht gelungenes Album mit neuen Stücken die Geschichten direkt aus dem Leben erzählen, zu feiern.

Der Graf beschreibt das neue Album wie folgt: „Wie jedes UNHEILIG-Album, so ist auch das neue Studioalbum LIEBE GLAUBE MONSTER ein Konzeptalbum.

Ich hatte in den vergangenen neun Jahren viel Zeit, um meine Inspiration und die kreativen Ideen zu sammeln und in Musik zu fassen.

Es sind die Themen und Facetten meines Lebens, die ich mit den Menschen teilen möchte, meine Gedanken, Erfahrungen, Träume, Erlebnisse, Ängste und Emotionen.

Musik war immer meine Sprache, und mit Musik geht das für mich am besten.

Und der Albumtitel erschien mir passend, all das, worum es in meinen neuen Songs geht, zu vereinen.

UNHEILIG hat sich schon immer durch eine sehr große musikalische Bandbreite ausgezeichnet.

Von Metal über Pop, Rock und Balladen zu Schlager und Punkrock oder Alternative Musik und Electro findet sich alles in der Musikalität bei UNHEILIG wieder.

Wir sind früher in Wacken und bei Carmen Nebel aufgetreten, dieser scheinbare Spagat ist Teil der UNHEILIG-DNA und dies bleibt auch bei LIEBE GLAUBE MONSTER so.

So gibt es auf dem Album eine bunte Mischung aus schnellen Songs, härteren Songs, Balladen, Midtempo Songs oder auch schlageresken Titeln geben. Das alles ist Teil von UNHEILIG.“

Dem ist eigentlich kaum was hin zuzufügen, außer das DER GRAF mit seinen neuen sehr musikalisch abwechslungsreichen Songs mit persönlichen Texten die äußerst hörenswert sind und sehr tief in die Seele blicken lassen und den Menschen hinter den Songs beleuchten mit all seine Sehnsüchten, Träumen und Zweifeln, der Angst was die ( technische) Zukunft bringt und macht gleichzeitig Mut.

Dabei stechen besonders Stücke wie „Monster“, „Du bist meine Heimat“, „Spiegel“ oder „Mein Löwe“ eine Hommage an die Mutter des Grafen, aber auch das düstere

„KI +0100101101001001“ oder auch politisch angehauchte „Brot und Spiele“ heraus.

Dabei klingt das Gesamtwerk mit seinen 14 neuen Songs (+ Intro und Outro) sehr erfrischend und ganz typisch nach UNHEILIG, mit einem Blick in die eigene musikalische Vergangenheit, aber auch mit einem großen Schritt ins hier und jetzt mit dem Weitblick in Richtung Zukunft.

Fazit: Comeback gelungen!

Text: Monika und Stefan Peter (Team Gabis-Schlager.Club)

Cover: Vertigo/ Universal Music

Das Album erscheint in folgenden Formaten:

1CD im Digipack, Deluxe 2CD im Digipack mit Produktionsdemos, Ltd. Graf-Edition mit 2LP und 3CD mit Produktionsdemos und Live-Tracks der Comeback Tour, inkl. Bonusmaterial, mit persönlicher Widmung + signiert, Ltd. 2LP White Label, signiert + nummeriert , 2LP schwarz, Ltd. 2LP Liebe Edition (rot marmoriert), Ltd. 2LP Glaube Edition (weiß marmoriert), Ltd. 2LP Monster Edition (blau marmoriert),Ltd. Fanbox und noch diverse Bundles.

15 Jahre auf der Bühne: Norman Langen feiert großes Jubiläumskonzert „Unsere Zeit ist jetzt“

Ein Abend voller Emotionen, Erinnerungen und musikalischer Höhepunkte: Mit seinem Jubiläumskonzert „Unsere Zeit ist jetzt“ feierte Norman Langen sein 15-jähriges Bühnenjubiläum – und bewies eindrucksvoll, warum er seit vielen Jahren zu den beliebtesten Stimmen des deutschen Schlagers gehört.

Was im Jahr 2011 als mutiger Schritt in die Öffentlichkeit begann, entwickelte sich zu einer erfolgreichen Karriere. Heute, im Jahr 2026, steht Norman Langen stärker, erfahrener und gleichzeitig authentischer denn je auf der Bühne. Das Jubiläumskonzert im ausverkauften Schlager Café Düsseldorf wurde zu einem unvergesslichen Abend für Künstler und Publikum gleichermaßen.

Große Vorfreude schon lange vor Konzertbeginn

Schon lange bevor sich die Türen öffneten, herrschte vor der Location eine besondere Stimmung. Mehrere hundert Fans warteten bereits geduldig vor dem Eingang, um Teil dieses besonderen Jubiläums zu werden.

Die Vorfreude war deutlich spürbar – schließlich war das Konzert mit rund 1000 Gästen komplett ausverkauft. Viele Fans waren aus verschiedenen Regionen angereist, um gemeinsam mit ihrem Idol diesen Meilenstein zu feiern.

Doch es gab noch einen weiteren Grund zum Feiern: Norman Langen wurde an diesem Tag 41 Jahre alt. Zahlreiche Fans hatten Geschenke, Blumen und persönliche Glückwünsche mitgebracht – ein Zeichen dafür, wie nahbar und beliebt der Sänger bei seinem Publikum ist.

Punkt 20 Uhr: Eine musikalische Zeitreise beginnt

Pünktlich um 20 Uhr begann das Konzert – und damit eine musikalische Reise durch 15 Jahre Karriere.

Norman Langen präsentierte Songs aus verschiedenen Phasen seiner Laufbahn: von frühen Titeln bis zu aktuellen Veröffentlichungen. Die Mischung aus bekannten Hits, emotionalen Momenten und energiegeladenen Schlagerbeats sorgte von Beginn an für ausgelassene Stimmung im Saal.

Der Künstler zeigte sich dabei in Bestform: stimmlich stark, voller Energie und mit einer beeindruckenden Bühnenpräsenz, die das Publikum sofort mitriss.

Ein besonderer Moment: Der Song aus der Anfangszeit

Ein Highlight des Abends war ein ganz besonderer Song: Ich bau dir ein Schloss.

Es war der einzige Coversong im gesamten Programm – und gleichzeitig eine emotionale Erinnerung an den Beginn seiner Karriere. Genau mit diesem Titel trat Norman Langen vor 15 Jahren bei der Castingshow Deutschland sucht den Superstar auf und legte damit den Grundstein für seinen Weg in die Schlagerwelt.

Als die ersten Töne erklangen, wurde es im Publikum kurz still – bevor die Fans den Song lautstark mitsangen und den Moment gemeinsam mit dem Sänger feierten.

Große Show mit Tänzerinnen und Tänzern

Das Jubiläumskonzert bot nicht nur musikalisch einiges, sondern auch visuell eine beeindruckende Show.

Vier Tänzerinnen und Tänzer begleiteten den Sänger auf der Bühne und sorgten mit aufwendig einstudierten Choreografien für zusätzliche Dynamik. Besonders bei den schnelleren Schlagertiteln wurde deutlich, wie perfekt Musik, Tanz und Bühnenpräsenz zusammenspielten.

Die energiegeladenen Performances ließen kaum jemanden stillstehen – viele Gäste sangen und tanzten begeistert mit.

Ein Gedanke kam dabei vielen Besuchern in den Sinn: Mit seiner Ausstrahlung, Beweglichkeit und Bühnenenergie wäre Norman Langen ein idealer Kandidat für die Tanzshow Let’s Dance.

Akustische Gänsehaut: Norman Langen und Tom Marquardt

Ein besonders bewegender Moment des Abends entstand, als Norman Langen seinen Lieblingssongwriter und Komponisten Tom Marquardt auf die Bühne holte.

Gemeinsam präsentierten sie einige Songs in einer ganz reduzierten Akustik-Version – nur mit Gitarre und nahezu a cappella. Ohne große Showeffekte stand hier allein die Musik im Mittelpunkt.

Diese intime Darbietung sorgte für eine ganz besondere Atmosphäre im Saal. Die Fans lauschten gebannt und erlebten den Sänger von einer sehr persönlichen, emotionalen Seite. Die Kombination aus Gitarrenklängen, ehrlichen Texten und der starken Stimme von Norman Langen sorgte für echte Gänsehautmomente.

Eine kreative Pause mit besonderer Kunst

Nach einer kurzen Pause ging das Programm mit einer außergewöhnlichen Einlage weiter.

Eine Sandmalerin erzählte auf künstlerische Weise die persönliche Geschichte von Norman und seiner Frau Verena. Während sie mit Sand Bilder entstehen ließ, entwickelte sich auf der Leinwand eine bewegende visuelle Erzählung über Liebe, gemeinsame Wege und wichtige Momente im Leben des Sängers.

Die Zuschauer verfolgten diese Darbietung gebannt – viele zeigten sich sichtbar gerührt von dieser kreativen und emotionalen Hommage.

Ein unerwarteter und sehr persönlicher Moment

Gegen Ende des Konzerts kündigte Norman Langen schließlich den letzten Song des Abends an.

Doch plötzlich entdeckte er in der ersten Reihe seinen Sohn. Ohne zu zögern holte er ihn spontan auf die Bühne. Dieser Moment war nicht geplant – und genau deshalb besonders emotional.

Man spürte sofort, wie sehr dieser Augenblick den Sänger berührte. Für viele Gäste war dies einer der bewegendsten Momente des gesamten Abends: ein Künstler, der trotz großer Bühne und erfolgreicher Karriere vor allem eines geblieben ist – ein Familienmensch.

Begeisterung im ausverkauften Schlager Café

Das Publikum im Schlager Café Düsseldorf feierte den Sänger vom ersten bis zum letzten Song.

Jeder Titel wurde lautstark mitgesungen, begleitet von Applaus, Jubel und Standing Ovations. Die rund 1000 Gäste sorgten für eine Atmosphäre, die man in dieser Intensität nur bei besonderen Konzerten erlebt.

Fazit

Das Jubiläumskonzert „Unsere Zeit ist jetzt“ war weit mehr als nur ein musikalischer Abend. Es war eine emotionale Reise durch 15 Jahre Karriere von Norman Langen – voller Erinnerungen, Überraschungen und bewegender Momente.

Vom nostalgischen DSDS-Song über energiegeladene Bühnenshows bis hin zu sehr persönlichen Augenblicken zeigte der Sänger eindrucksvoll, warum er seit vielen Jahren ein fester Bestandteil der deutschen Schlagerszene ist.

Der ausverkaufte Saal, die Begeisterung der Fans und die emotionale Atmosphäre machten deutlich: Norman Langen steht 2026 stärker auf der Bühne denn je.

Und eines wurde an diesem Abend klar – seine musikalische Reise ist noch lange nicht zu Ende.

Auch Gabis Schlager Club war vor Ort und hielt viele Momente mit Fotos und Videos fest, die Fans hier online noch einmal erleben können. Einfach auf das 1. Bild klicken.

Fotos: Detmar Konze (Team Gabis-Schlager.Club)

Videos und Text: Gabi Breuer-Konze

Eine musikalische Liebesreise in die Stadt der Gefühle

Romantik, Leidenschaft und ein Hauch französischer Magie: Mit ihrer neuen Single „Amour in Paris“ entführt das Popschlager-Duo Bruderherz seine Hörerinnen und Hörer auf eine musikalische Reise in die wohl romantischste Stadt der Welt. Hinter dem Duo stehen die Brüder Daniel und René, die mit ihrem harmonischen Gesang und ihrer emotionalen Ausstrahlung längst zu festen Größen im modernen Popschlager geworden sind.

Der Song verbindet eingängige Melodien mit tanzbaren Beats und erzählt eine Geschichte, die von Liebe, Begegnung und unvergesslichen Momenten geprägt ist.

Ein Lovesong voller Leidenschaft und Lebensfreude

Mit „Amour in Paris“ präsentieren Bruderherz einen modernen Popschlager, der die Magie einer besonderen Begegnung einfängt. Der Titel erzählt von zwei Menschen, die sich in einer Nacht voller Lichter, Musik und Emotionen begegnen – irgendwo zwischen Sehnsucht und der Hoffnung auf etwas Großes.

Die Atmosphäre des Songs erinnert an warme Sommernächte, an Spaziergänge durch eine lebendige Stadt und an jenen einen Moment, in dem sich zwei Blicke treffen und plötzlich alles möglich erscheint. Genau diese Mischung aus Romantik, Leichtigkeit und Gefühl macht den Song zu einer musikalischen Liebeserklärung.

Moderner Popschlager mit Ohrwurmgarantie

Musikalisch bleibt das Duo seinem Stil treu: eingängiger Popschlager, der Emotion und Tanzbarkeit miteinander verbindet. Treibende Rhythmen, ein moderner Sound und der charakteristische zweistimmige Gesang sorgen dafür, dass sich „Amour in Paris“ sofort im Ohr festsetzt.

Dabei gelingt es Bruderherz erneut, eine Balance zwischen gefühlvollem Storytelling und zeitgemäßem Popschlager-Sound zu schaffen. Der Song eignet sich gleichermaßen für Radiosender, Tanzflächen und Live-Konzerte – ein Titel, der das Potenzial hat, schnell zum Publikumsliebling zu werden.

Authentizität und Nähe zum Publikum

Daniel und René stehen als Bruderherz für ehrliche Musik und echte Emotionen. Ihre Songs spiegeln persönliche Geschichten wider und sprechen damit ein breites Publikum an. Gerade diese Authentizität macht ihren Erfolg aus.

Mit „Amour in Paris“ zeigen die beiden Künstler erneut ihr Gespür für moderne Schlagerproduktionen mit internationalem Flair und emotionaler Tiefe. Unterstützt wurde die Produktion von Produzent Sascha Urbanczyk, der dem Song seinen modernen Klang verleiht.

Veröffentlichung und Credits

Die neue Single „Amour in Paris“ von Bruderherz erscheint am 06. März 2026 auf allen bekannten Streaming- und Download-Plattformen.

Credits:
Label: Studi-O
Produzent: Sascha Urbanczyk
Gesang: Daniel & René Masek
Foto: Reiner Heller
Cover: Sascha Frey
Booking: Booking@Studi-O.de

Fazit

Mit „Amour in Paris“ liefern Bruderherz einen modernen Popschlager, der Romantik, Leichtigkeit und Emotion perfekt miteinander verbindet. Der Song nimmt die Hörer mit auf eine musikalische Reise voller Gefühl und erinnert daran, dass manchmal eine einzige Begegnung alles verändern kann.

Ein Titel mit Ohrwurmcharakter, der nicht nur die Sehnsucht nach der Liebe weckt, sondern auch Lust macht, selbst wieder an magische Momente zu glauben.

Cover- und Textvorlage: Studio-O

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Vincent Gross präsentiert seine neue Single „Happy Wife, Happy Life“

Der Schweizer Sänger, Moderator und Entertainer Vincent Gross meldet sich mit einer neuen Single zurück. Mit „Happy Wife, Happy Life“, die am 06. März 2026 erscheint, greift der Pop-Schlager-Star ein weltweit bekanntes Beziehungs-Motto auf und verwandelt es in einen charmanten, humorvollen Ohrwurm.

Mit viel Augenzwinkern, eingängigen Melodien und seiner typischen Leichtigkeit liefert Vincent Gross einen Song, der nicht nur zum Mitsingen einlädt, sondern auch die kleinen Wahrheiten des Alltags in Beziehungen auf unterhaltsame Weise auf den Punkt bringt.

Ein Song über das Geheimnis glücklicher Beziehungen

Das Motto „Happy Wife, Happy Life“ gilt für viele als das ultimative Rezept für eine harmonische Partnerschaft – und genau dieses Lebensprinzip nimmt Vincent Gross in seinem neuen Song unter die Lupe.

Mit humorvollen Geschichten und ehrlichen Beobachtungen beschreibt der Sänger Situationen, die viele Paare nur allzu gut kennen. Statt eines Fußballabends mit Freunden steht plötzlich Shopping auf dem Programm, und statt Party mit den Jungs wird ein gemütlicher Netflix-Abend eingelegt.

Doch genau darin liegt die Botschaft des Songs: Wer seine Partnerin glücklich macht, hat selbst das beste Leben. Oder, wie Vincent Gross es augenzwinkernd besingt – wenn sie zufrieden ist, bleibt auch der Haussegen gewahrt.

Humor, Charme und ein eingängiger Sound

Musikalisch verbindet „Happy Wife, Happy Life“ modernen Pop-Schlager mit einem mitreißenden Groove und einer unbeschwerten Atmosphäre. Die Produktion von Thorsten Brötzmann sorgt für einen frischen, radiofreundlichen Sound, der sofort ins Ohr geht.

Der Song lebt von seiner humorvollen Erzählweise und der sympathischen Art von Vincent Gross. Genau diese Mischung aus Charme, Leichtigkeit und musikalischer Qualität macht ihn zu einem der beliebtesten Entertainer der deutschsprachigen Schlagerszene.

Erfolgsserie eines Pop-Schlager-Stars

Dass Vincent Gross ein Gespür für Hits hat, hat er in den vergangenen Jahren mehrfach bewiesen. Mit Songs wie „OUZO“, „APEROL SPRITZ“ oder dem gefeierten Duett „Drinking Wine, Feeling Fine“ landete er echte Publikumslieblinge.

Innerhalb von nur zwölf Monaten erreichte der Künstler beeindruckende 50 Millionen Streams und konnte insgesamt sechs Nummer-1-Hits in den deutschen Airplaycharts verbuchen. Damit hat sich Vincent Gross längst als feste Größe im modernen Pop-Schlager etabliert.

Der nächste Ohrwurm für jede Playlist

Mit „Happy Wife, Happy Life“ knüpft der Sänger nahtlos an die lebensfrohe Energie seiner bisherigen Veröffentlichungen an. Der Song bringt gute Laune, Humor und einen Hauch romantischer Wahrheit zusammen – genau die Zutaten, die einen perfekten Pop-Schlager ausmachen.

Veröffentlicht wird die Single am 06. März 2026 über sein eigenes Label GESCHLAGERT in Zusammenarbeit mit Electrola / Universal Music Deutschland.

Fazit

Mit „Happy Wife, Happy Life“ liefert Vincent Gross einen weiteren charmanten und humorvollen Popschlager, der das Publikum mit seiner Leichtigkeit sofort mitnimmt. Der Song verbindet Alltagssituationen aus Beziehungen mit eingängigen Melodien und einer klaren Botschaft: Wer die Liebe mit einem Lächeln nimmt, hat das Leben auf seiner Seite.

Ein echter Gute-Laune-Track mit Ohrwurmgarantie – und die vielleicht musikalischste Anleitung für ein harmonisches Zusammenleben.

Cover- und Textvorlage: Geschlagert

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

Tom Westborn veröffentlicht sein neues Album „Heimat“

Der deutsche Musiker, Schauspieler und Synchronsprecher Tom Westborn präsentiert mit „Heimat“ sein neues Album, das seit dem 04. März 2026 erhältlich ist. Das Werk vereint eingängige Melodien, persönliche Texte und eine klare musikalische Botschaft: Musik soll Menschen erreichen – im Alltag, unterwegs oder ganz einfach beim Zuhören zu Hause.

Mit diesem Album bringt Tom Westborn seine musikalische Entwicklung und Lebenserfahrung auf den Punkt. „Heimat“ steht für Nähe, Authentizität und die Kraft von Songs, die aus dem echten Leben erzählen.

Musik für den Alltag – für alle Menschen

Mit „Heimat“ verfolgt Westborn ein klares Ziel: Seine Musik soll möglichst viele Menschen erreichen. Dabei denkt er bewusst nicht nur an große Bühnen oder Streamingplattformen, sondern auch an die kleinen Momente des Alltags.

Ob jemand beim Bügeln das Radio eingeschaltet hat oder auf dem Weg zur Arbeit im Auto unterwegs ist – genau dort möchte der Künstler mit seinen Songs präsent sein. Seine Musik richtet sich an Menschen aus allen Lebensbereichen und versteht sich als Begleiter für ganz unterschiedliche Situationen.

„Wenn eine Hausfrau beim Bügeln meine Musik hört oder ein Versicherungsmakler im Auto meine Songs mitsummt, dann habe ich mein Ziel erreicht“, erklärt Westborn mit einem Augenzwinkern.

Ein Album voller persönlicher Geschichten

Die Songs auf „Heimat“ leben von starken, ehrlichen Texten und melodischen Arrangements, die sofort im Ohr bleiben. Westborn verbindet emotionale Geschichten mit zugänglichen musikalischen Strukturen und schafft damit eine Atmosphäre, die sowohl berührt als auch zum Mitsingen einlädt.

Das Album spiegelt seine persönliche Sicht auf das Leben wider – mit Gedanken über Heimat, Begegnungen, Erfahrungen und den Wunsch, Menschen mit Musik zu erreichen und vielleicht sogar ein kleines Stück ihres Alltags zu bereichern.

Eine musikalische Reise, die früh begann

Geboren in Deutschland, entdeckte Tom Westborn schon früh seine Leidenschaft für die Musik. Bereits in jungen Jahren spielte er in verschiedenen Bands und sammelte als Gitarrist in einem Gospelchor wichtige musikalische Erfahrungen.

Diese vielfältigen Einflüsse prägten seinen Stil nachhaltig. Vor rund zehn Jahren entschied er sich schließlich, seine musikalische Laufbahn unter dem Künstlernamen Tom Westborn konsequent weiterzuverfolgen.

Neben seiner Arbeit als Musiker ist er auch als Schauspieler und Synchronsprecher tätig – eine Kombination, die seiner Musik zusätzliche Ausdrucksstärke und Authentizität verleiht.

„Heimat“ als Quintessenz seines Schaffens

Das neue Album versteht Westborn als eine Art Zusammenfassung seiner bisherigen musikalischen Reise. Viele Erfahrungen, Gedanken und kreative Ideen der vergangenen Jahre fließen in dieses Projekt ein.

„Heimat“ ist für ihn mehr als nur ein Albumtitel – es ist ein Gefühl, ein Ort der Verbundenheit und eine musikalische Einladung, innezuhalten und zuzuhören.

Blick in die Zukunft

Mit der Veröffentlichung seines Albums hofft Tom Westborn vor allem auf eine positive Resonanz im deutschen Radio. Gleichzeitig zeigt er sich offen für Begegnungen mit seinem Publikum und mit Medienvertretern.

Er ist bereit, für Interviews zu Radiostationen zu reisen – und vielleicht sogar seine alte Akustikgitarre mitzubringen, um seine Songs in einer ganz persönlichen Atmosphäre zu präsentieren.

Fazit

Mit „Heimat“ präsentiert Tom Westborn ein Album, das von ehrlichen Geschichten, eingängigen Melodien und einem klaren Wunsch geprägt ist: Menschen durch Musik zu verbinden.

Die Songs sind nahbar, lebensnah und bewusst für den Alltag gemacht. Damit gelingt es dem Künstler, Musik zu schaffen, die nicht nur unterhält, sondern auch begleitet – im Radio, unterwegs oder zu Hause. „Heimat“ ist ein musikalisches Statement für Authentizität und die Kraft einfacher, ehrlicher Songs.

Cover- und Textvorlage: Tom Westborn

Pressetext: Gabi Breuer-Konze