Mitch Keller präsentiert sein viertes Studioalbum: „Verdammt gut“ – Moderner Schlager in Bestform und erfolgreichster Neueinstieg der Woche in den Airplay Charts „Deutschland Konservativ Pop“


Mitch Keller feiert mit seiner aktuellen Radio-Single „Engel können Teufel sein“ einen beeindruckenden Chart-Erfolg: In der 29. Kalenderwoche 2025 (Erhebungszeitraum 11.07. – 17.07.) steigt der beliebte Sänger als höchster Neuzugang direkt auf Platz 19 in die offiziellen Airplay-Charts „Deutschland Konservativ Pop“ ein.

Damit lässt Mitch Keller gleich mehrere etablierte Acts hinter sich – unter anderem Kerstin Ott mit ihrer neuen Single „Bye, Bye“ (Platz 60) sowie Robin Leon mit „Du hast mir grad noch gefehlt“ (Platz 63). Der starke Einstieg auf einem solch prestigeträchtigen Sendeplatz unterstreicht einmal mehr die anhaltende Beliebtheit und Relevanz des Sängers im deutschsprachigen Pop-Schlager-Genre. Der höchste Neueinstieg der Woche in den Airplay-Charts ist kein Zufall, sondern das Ergebnis konsequenter künstlerischer Weiterentwicklung.

Mit seinem neuen Album legt Mitch Keller die Messlatte für modernen deutschen Schlager ein ganzes Stück höher: „Verdammt gut“ – so heißt sein mittlerweile viertes Studioalbum, und genau das ist es auch!

Bereits mit seinen Erfolgs-Singles „Du bist mein Chaos“ (2022) und „Gänsehaut“ (2023) zeigte Mitch Keller eindrucksvoll, wohin die musikalische Reise geht: ehrlich, mitreißend, gefühlvoll – und immer mit einem gewissen Augenzwinkern. Der gebürtige Berliner überzeugt mit einer Stimme, die berührt, und Songs, die mitten ins Herz treffen. Kein Wunder, dass er sich längst in den Top-Regionen der deutschen Airplay-Charts etabliert hat und regelmäßig in beliebten TV-Sendungen zu sehen ist.

Ein Album, das den Namen verdient: „Verdammt gut“

In Zusammenarbeit mit dem renommierten Produzenten Mathias Roska (u.?a. Beatrice Egli, Andreas Gabalier, Albert Hammond) ist ein 13 Titel umfassendes Album entstanden, das die gesamte Bandbreite des Sängers zeigt – von energiegeladenen Motivationssongs bis hin zu leisen, tiefgründigen Tönen.

Mitch Keller gelingt dabei das Kunststück, emotional, aber nie kitschig, humorvoll, aber nie albern zu sein. Jeder Song trägt seine unverkennbare Handschrift – authentisch, lebensnah und mit viel Gefühl.

Song-Highlights voller Vielfalt und Emotion

Der Opener „Houston – das ist doch kein Problem“ macht direkt klar: Mitch Keller steht für optimistische, kraftvolle Musik mit Haltung. In „Es kann nicht alles perfekt sein“ bringt er das Lebensgefühl einer ganzen Generation auf den Punkt, während „Engel können Teufel sein“ charmant mit Gegensätzen spielt.

Mit „Helden wie wir“ und „Das sind keine Tränen“ zeigt er sich von seiner nachdenklichen Seite – ehrlich, verletzlich, stark. Es sind diese Momente, in denen Mitch Keller tief unter die Oberfläche blickt – und damit mitten ins Herz seiner Hörerinnen und Hörer trifft.

Bonus: DJ-Remixe für die Tanzflächen

Für alle, die Mitch Kellers Songs auch in der Diskothek oder auf der Party genießen wollen, bietet das Album ein ganz besonderes Extra: Fünf exklusive DJ-Remixe, darunter ein brandneuer Mix seines beliebten Cover-Hits „Steh auf, wenn du fällst“ (im Original: I Promised Myself). Tanzbar, modern und mitreißend – so klingt Schlager heute!


Mitch Keller ist längst mehr als ein Geheimtipp. Mit „Verdammt gut“ beweist er eindrucksvoll, dass er zu den profiliertesten und vielseitigsten Künstlern im deutschsprachigen Musikmarkt gehört. Sein neues Album ist eine Liebeserklärung an das Leben, die Liebe und den Mut, man selbst zu sein – mit allem, was dazugehört.

„Verdammt gut“ – das neue Album von Mitch Keller. Ab sofort erhältlich auf allen gängigen Plattformen und als physischer Tonträger im Handel.

Hier das „exklusive Album-Release-Konzert – Live aus den berühmten Hansa Studios Berlin“ , dass von Marcus Zander moderiert wurde, in voller Länge ansehen:

… das aktuelle Interview mit Mitch Keller! Hier reinklicken:

Cover: Meisel

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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Anuschka Miccoli – Model, Moderatorin, Sängerin: Eine charismatische Allround-Künstlerin erobert den Popschlager

Sie ist nicht nur ein gefragtes Model mit internationaler Ausstrahlung und eine eloquente Moderatorin mit natürlichem Charme – Anuschka Miccoli überzeugt auch als leidenschaftliche Sängerin auf ganzer Linie. Die gebürtige Schwäbin mit italienischen Wurzeln – selbstironisch nennt sie sich liebevoll „Schwabitalo“ – lebt und liebt die Musik. Durch ihr musikalisch geprägtes Elternhaus entwickelte sie früh eine enge Verbindung zum deutschen Schlager. Schon lange schreibt sie eigene Texte, komponiert Melodien und begeistert mit ihrer unverwechselbaren Stimme. Mehrere Singles hat sie bereits erfolgreich veröffentlicht – und jetzt steht ein ganz besonderer Song in den Startlöchern.

Mit neuem Glanz zurück ins Rampenlicht: „Erst ein Cappuccino“

Ihr aktueller Titel ist ein echtes Juwel der Schlagergeschichte: „Erst ein Cappuccino“, 1990 der große Durchbruch von Kristina Bach, feiert in einer frischen, modernen Version sein Comeback. Anuschka Miccoli verleiht dem Klassiker nicht nur neuen Glanz, sondern auch eine ganz eigene Note – charmant, energiegeladen und zeitgemäß. Produziert wurde der mitreißende Popschlager von Erfolgsproduzent Stefan „Bounce“ Köhne, der bereits mit Größen wie Andrea Berg, Vanessa Mai und Beatrice Egli gearbeitet hat. Gemeinsam verpassen sie dem Hit von einst ein musikalisches Update, das perfekt in den Sommer passt und jede Tanzfläche zum Beben bringt.

Ein Medienliebling mit Ausstrahlung und Persönlichkeit

Nicht nur musikalisch zieht Anuschka Miccoli derzeit alle Blicke auf sich. In der Medienlandschaft ist sie eine gefragte Persönlichkeit: ob SWR Landesschau, Regio-TV oder lokale Eventbühnen – Anuschka überzeugt live wie im Fernsehen mit ihrer sympathischen Art, ihrer Bühnenpräsenz und einem natürlichen Gespür für ihr Publikum. Ihre positive Ausstrahlung und ihr stilvolles Auftreten machen sie zudem zum gern gesehenen Gesicht in reichweitenstarken Printtiteln wie „Hossa!“, „Rätsel & Freizeit“ oder dem Musikmagazin „Musix“.

Zwischen Dolce Vita und schwäbischem Herz

Anuschka Miccoli steht für eine spannende Verbindung aus südländischem Temperament und schwäbischer Bodenständigkeit. Ihre künstlerische Vielseitigkeit, ihre starke Bühnenpräsenz und ihre warme, strahlende Stimme machen sie zu einer echten Bereicherung für die deutsche Schlagerszene.

Die Schlagerwelt darf sich freuen: Anuschka Miccoli ist da – facettenreich, charmant und mit einer klaren Mission: Musik mit Herz und Leidenschaft!

Cover- und Textvorlage: Herz 7

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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Eine Liebesgeschichte zwischen Licht und Schatten – spürbar tief, bewegend schön

Mit ihrer neuen Single „Ultraviolett“, die am 25. Juli 2025 auf allen gängigen Plattformen erscheint, meldet sich Juliana Wencke mit einem gefühlvollen Highlight des Popschlagers zurück. Die deutschsprachige Sängerin, bekannt für ihre emotionale Tiefe und authentische Ausdruckskraft, präsentiert mit „Ultraviolett“ eine Ballade voller Intensität, Nähe und leuchtender Hoffnung.

„Ultraviolett“ – Wenn Liebe mehr ist als sichtbar

Unsichtbar wie UV-Licht – und doch allgegenwärtig, spürbar und schützend: So beschreibt Juliana Wencke die Liebe in ihrem neuen Song. „Ultraviolett“ erzählt von einer Verbindung, die selbst durch dunkle Zeiten hindurch Kraft schenkt. Eine Liebe, die nicht laut sein muss, aber im Innersten wirkt – still, tief und unerschütterlich.

Mit ihrer unverkennbaren Stimme verleiht Juliana diesem emotionalen Thema eine eindrucksvolle musikalische Sprache. Die Ballade verbindet moderne Popschlager-Elemente mit gefühlvoller Intensität, getragen von einer berührenden Melodie und einem einfühlsamen Arrangement.

Starke Zusammenarbeit mit Michael Dostal

Der Song stammt aus der Feder von Michael Dostal, der für Text, Komposition und Produktion verantwortlich zeichnet. Die kreative Synergie zwischen Juliana Wencke und dem erfahrenen Musikprofi ist in jeder Note spürbar – eine musikalische Partnerschaft, die auf Augenhöhe berührt und beeindruckt.

Gemeinsam gelingt es ihnen, aus einer intimen Gefühlswelt ein klangvolles Erlebnis zu formen, das tief unter die Haut geht – mit einer Botschaft, die bleibt: Wahre Liebe ist wie Ultraviolett – unsichtbar, aber unendlich spürbar.

Veröffentlichung bei EASY Records & Media

Veröffentlicht wird „Ultraviolett“ unter dem renommierten Label EASY Records & Media, das für hochwertige Produktionen im deutschsprachigen Musikbereich steht. Auch diesmal setzt das Label auf Qualität, Emotionalität und eine Künstlerin, die mit Herz und Stimme überzeugt.


Juliana Wencke beweist mit „Ultraviolett“ erneut ihr Gespür für große Gefühle und starke Themen. Eine Ballade, die unter die Haut geht, Mut macht und den Hörer mitten ins Herz trifft. Der perfekte Soundtrack für alle, die an die Kraft der Liebe glauben – selbst dann, wenn sie nicht zu sehen ist.

„Ultraviolett“ – ab 25. Juli 2025 überall erhältlich. Hier den Song presaven: https://smartlinks.artistcamp.com/9008798714193/?fbclid=IwY2xjawLthtxleHRuA2FlbQIxMABicmlkETBva21GWnQxRzdSNWR6TkIyAR7JPX0YoDlco4IgLcIf6ILqHcgf2znqxYXKeutuaZb_TBQt4B2LBQTfklfxgQ_aem_2wTa5vkSPB8RS_zLfA_3bg

Cover- und Textvorlage: Easy Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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Zart, flüchtig, brennend – HerrFrank veröffentlicht mit „Papiermond“ ein poetisches Stück über Nähe, die sich nicht festhalten lässt

Mit seiner neuen Single „Papiermond“ gelingt HerrFrank ein emotional vielschichtiger Song, der das Flüchtige feiert und gleichzeitig in Frage stellt. Veröffentlicht am 25. Juli 2025, überzeugt der Track durch leise Dringlichkeit, lyrische Tiefe und musikalische Zurückhaltung, die unter die Haut geht.

Im Mittelpunkt steht das Bild eines brennenden Papiermonds – filigran, vergänglich und dennoch voller Strahlkraft. Es ist das Symbol einer Begegnung, die sich dem Alltäglichen entzieht. Zwischen intensiver Nähe und der Angst, diese wieder zu verlieren, zwischen Moment und Erinnerung, entfaltet sich eine Geschichte voller Gefühl und Widerspruch.


„Papiermond“ – Ein Lied zwischen Licht und Schatten

„Papiermond“ spielt in einer Welt aus Neonlicht, Schattenspielen und den „schmalen Zwischenräumen zwischen Tag und Tag“. Genau dort, wo vieles unsicher ist, aber alles möglich scheint. Wo Worte leiser werden und Blicke mehr sagen als ganze Gespräche.

Die Lyrics sind von einer melancholischen Direktheit, die berührt, ohne pathetisch zu wirken. Sie erzählen von Menschen, die sich nah sind – vielleicht zu nah für ein Morgen, aber genau richtig für das Jetzt.

„Du warst da, als alles flackerte / Wir hielten uns fest, an einem Licht, das brannte und ging.“

HerrFrank schafft es, große Gefühle in kleine Gesten zu legen, in Bilder, die nicht erklären, sondern erspüren lassen.

Musikalisch bleibt der Song zurückhaltend, fast fragil – getragen von minimalistischer Instrumentierung, sanften Synth-Flächen und einer Stimme, die beides kann: Stärke und Zerbrechlichkeit. Die reduzierte Produktion lässt Raum für Worte, für Stille – und für das, was dazwischen liegt.


Ein Künstler der Zwischentöne

Mit „Papiermond“ beweist HerrFrank einmal mehr sein feines Gespür für Stimmungen, für die Poetik des Moments und das, was zwischen zwei Menschen geschieht, wenn keiner weiß, wie lange das Licht noch bleibt. Es ist diese Unsicherheit, die den Song so intensiv macht – und zugleich universell nachvollziehbar.

In einer Zeit, in der Songs oft auf Lautstärke und Refrainpower setzen, ist „Papiermond“ ein bewusst leiser, aber umso eindringlicherer Kontrapunkt. Ein Song für alle, die das Flüchtige nicht fürchten, sondern fühlen.


Fazit:

Mit „Papiermond“ legt HerrFrank einen der poetischsten Songs des Sommers 2025 vor – fragil, leuchtend, ehrlich. Eine Hommage an das Jetzt, das vergeht – und genau deshalb so kostbar ist.


Veröffentlichung: 25. Juli 2025
Erhältlich auf allen Download- & Streaming-Plattformen

Cover- und Textvorlage: Fiesta Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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Ein Song über Liebe, Timing und die zweite Chance


**Pia-Sophie präsentiert ihre neue Single

„Zur falschen Zeit am richtigen Ort“**

++ VÖ: 25. Juli 2025 ++

Mit ihrer neuen Single „Zur falschen Zeit am richtigen Ort“ gelingt Pia-Sophie ein weiterer Meilenstein ihrer jungen, aber beeindruckenden Musikkarriere. Der bewegende Pop-Schlager erzählt von einer Liebe, die sich nicht zur richtigen Zeit entfaltet – aber nie ganz vergeht. Es ist ein Lied über Herzklopfen im falschen Moment, über das Warten, Hoffen und Glauben an die zweite Chance.

Nach dem beachtlichen Erfolg ihrer letzten Single „Ich kann für nichts garantieren“, die sich 13 Wochen lang in den Top 5 der konservativen Airplay-Charts hielt – darunter zwei Wochen auf Platz 1 – knüpft Pia-Sophie nun nahtlos an diesen Triumph an. Live-Auftritte in beliebten Formaten wie „Immer wieder sonntags“ (ARD) und dem „ZDF-Fernsehgarten“ zeigten: Diese junge Frau hat nicht nur Talent, sondern auch Ausstrahlung und eine treue Fangemeinde.

Schon die ersten Zeilen des neuen Songs lassen aufhorchen:
„Würde man mich fragen, wer und was mich glücklich macht – nein, ich müsst nicht überlegen.“
Mit zarter Entschlossenheit zeichnet Pia-Sophie ein emotionales Bild zweier Menschen, die wissen, dass sie zusammengehören – aber sich (noch) nicht ganz haben können.

Der Refrain bringt das bittersüße Thema auf den Punkt:
„Zur falschen Zeit am richtigen Ort – doch ich glaub, dass das Leben uns hört.“

Pia-Sophie singt nicht nur über verlorene Chancen – sie schenkt Hoffnung. Hoffnung darauf, dass das Leben einen Umweg kennt, der letztlich doch zum Ziel führt.

Mit ihrer gefühlvollen Stimme und dem feinen Gespür für emotionale Zwischentöne liefert sie ein echtes Highlight für alle Schlagerfans – modern produziert, tief empfunden und eingängig wie ein Ohrwurm, der bleibt.

„Ich geb uns nicht auf, verlass dich darauf“ – diese Zeile ist Versprechen und Trost zugleich. Ein Mantra für alle, die an das Timing des Lebens glauben und wissen: Manche Liebe braucht nur ein wenig Geduld.

Ob im Radio, auf der großen Bühne oder im Wohnzimmer ihrer Fans – Pia-Sophie berührt. Und bestätigt einmal mehr ihren Ruf als neue Stimme im deutschsprachigen Pop-Schlager.

„Zur falschen Zeit am richtigen Ort“ erscheint am 25. Juli 2025 auf allen gängigen Plattformen.

Jetzt reinhören, mitfühlen – und verlieben.

Hier der Pre-Save Link: https://umg.lnk.to/ZurfalschenZeitamrichtigenOrt


Biografie Pia-Sophie

Pia-Sophie Remmel, geboren im Mai 2000 in Remscheid, zieht das Rampenlicht magisch an. Schon als Kind fiel sie mit ihrer Stimme im Kinder- und Kirchenchor auf. Erste Bühnenerfahrung sammelte sie in Musicalproduktionen, später bei Gesangswettbewerben.

Nach dem Abitur nahm sie ein Jurastudium auf, das jedoch bald zugunsten ihrer wahren Leidenschaft – der Musik – in den Hintergrund trat. Der Durchbruch kam 2021 mit ihrer Teilnahme an „Deutschland sucht den Superstar“ (DSDS), wo sie als Fünftplatzierte und beste Frau der Staffel hervorging.

Mit wachsender Social-Media-Präsenz und der Unterstützung von Erfolgsproduzent Alex Christensen begann Pia-Sophie, eigene Songs zu schreiben. Ihr Debütalbum „Lieblingsmelodien“ erschien 2023, gefolgt von den persönlichen Singles „Wenn sie da nicht wäre“ und „Gib mir noch eine Nacht“.

Auftritte mit Genre-Größen wie Andrea Berg, Maite Kelly, Eloy de Jong und Helene Fischer machten sie einem breiten Publikum bekannt. Ihr Duett mit Daniel Lopes katapultierte sie an die Spitze der Airplaycharts und sicherte ihren Platz unter den aufregendsten Newcomerinnen der deutschen Schlagerszene.


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Cover- und Textquelle: Herzgefühl / Artists & Acts /Electrola / Universal Music GmbH

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Ein Lied über ehrliche Gefühle, Verletzlichkeit – und eine Liebe, die mehr will als halbe Wahrheiten

MELIA – „HERZ AUF PAPIER“
VÖ: 25.07.2025 | Label: Artists & Acts | LC: 11919 | Spielzeit: 02:48


Mit ihrer neuen Single „Herz auf Papier“ legt MELIA einen Song vor, der unter die Haut geht – ein musikalisches Liebesgeständnis, das Klarheit fordert, Zweifel hinterfragt und emotional mitten ins Schwarze trifft. In einer Zeit, in der echte Gefühle oft hinter Emojis, Unverbindlichkeit und Missverständnissen verschwinden, schlägt Melia ein anderes Kapitel auf: Eines, das in Tinte geschrieben ist – und mit dem Herzen unterschrieben.

„Gefühle schwarz auf weiß
Für alle Ewigkeit
Sind hier für immer eingraviert
Ich schenke dir mein Herz auf Papier“

Mit diesen eindringlichen Zeilen macht MELIA unmissverständlich klar, worum es in „Herz auf Papier“ geht: Um echte Verbindung, um Transparenz in der Liebe – und um den Mut, sich verletzlich zu zeigen. Ihr Wunsch ist einfach, aber tief: keine halben Wahrheiten, sondern ehrliche Kommunikation. Denn Liebe ist kein Spiel – und wer sein Herz verschenkt, sollte sicher sein, dass es nicht nur „eine Phase“ für den anderen ist.

Der Song bringt genau diese Zerrissenheit auf den Punkt: Ist das „Wir“ echt? Oder ein flüchtiges Kapitel? MELIA spricht aus, was viele fühlen – und oft nicht sagen. Mit eindrucksvoller Klarheit und zugleich feiner Emotionalität erzählt sie von einer Liebe, die sich nicht mehr mit Unsicherheiten begnügt.

Musikalisch trifft „Herz auf Papier“ mitten ins moderne Schlager-Herz: Ein treibender Beat, eine eingängige Melodie und eine Produktion, die Melias ausdrucksstarker Stimme viel Raum gibt. Die Handschrift der erfahrenen Produzenten Alexander Strasser & Alexs White (Sunset Studios, Germany) ist ebenso hörbar wie das Gespür der Songwriter Caroline von Brünken und Daniel Americo Barbosa für große Gefühle und klare Worte.

MELIA zeigt mit „Herz auf Papier“ ihre Reife als Künstlerin:
Nahbar, ehrlich, reflektiert – und doch voller Hoffnung. Der Song ist nicht nur ein persönliches Statement, sondern auch ein Impuls für ihre Hörer*innen: Redet miteinander. Fragt nach. Traut euch, eure Liebe nicht nur zu fühlen – sondern auch zu sagen.


Fazit:

Mit „Herz auf Papier“ liefert MELIA einen modernen Pop-Schlager, der tief berührt und gleichzeitig Mut macht. Mut, sich selbst zu zeigen – und den ersten Schritt zu wagen. Ein Highlight ihres bisherigen musikalischen Weges und ein Song, der uns daran erinnert: Die Liebe verdient Ehrlichkeit.


Weitere Infos & Kontakte:

www.melia-musik.de
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Facebook


Track-Details:

  • Interpret: Melia
  • Titel: Herz auf Papier
  • Spielzeit: 02:48
  • VÖ: 25.07.2025
  • Label: Artists & Acts
  • LC: 11919
  • ISRC: DEK192542958
  • EAN: 4034677429587
  • Musik & Text: Caroline von Brünken / Daniel Americo Barbosa
  • Produzenten: Alexander Strasser & Alexs White
  • Verlage: Copyright Control, Schrödter Wünsch & Kollegen GmbH

MELIA – „Herz auf Papier“
Ab 25. Juli 2025 auf allen gängigen Plattformen verfügbar.

Jetzt reinhören, fühlen – und lieben.

Cover- und Textvorlage: Artists & Acts

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Emotionale Comeback-Single der Königin von Mallorca – ein Song über Stärke, Neuanfang und den ungebrochenen Lebenswillen

Mit „Ich werd leben“ veröffentlicht Silvia Kaufmann, längst bekannt als die Königin von Mallorca, eine tief berührende und kraftvolle Coverversion des holländischen Kultsongs „Ik Ga Leven“ von Rob van Daal – erstmals in einer offiziellen deutschsprachigen Fassung. Die Single erscheint am 25. Juli 2025 über Silvia Kaufmann Records und ist auf allen gängigen Download- und Streamingplattformen verfügbar.

Die emotionale Botschaft des Originals – Hoffnung, Aufbruch, Selbstbehauptung – übersetzt Silvia Kaufmann nicht nur sprachlich, sondern auch stimmlich mit beeindruckender Intensität ins Deutsche. Entstanden ist eine Gänsehaut-Ballade, die Mut macht und gleichzeitig tief unter die Haut geht.

Ein Lied für das Leben – und alle, die nicht aufgeben

„Ich werd leben“ erzählt von dunklen Zeiten, vom Zweifeln, vom Fallen – aber vor allem vom Wiederaufstehen. Es ist ein Song für alle, die schwere Phasen überstehen mussten oder gerade mittendrin sind. Silvia Kaufmann verleiht der Geschichte mit ihrer ausdrucksstarken Stimme und jahrelangen Bühnenpräsenz eine Echtheit, die berührt.

„Ich werd leben – ganz egal, was war,
Ich geh nach vorn, Tag für Tag –
Ich spür mein Herz, ich spür die Kraft,
Und weiß: Ich hab es wieder geschafft.“

Mit diesen Zeilen wird deutlich: Silvia Kaufmann singt nicht nur über Stärke – sie lebt sie. Nach Jahren des Erfolgs auf Mallorca und in der deutschsprachigen Partyschlager-Szene zeigt sie mit dieser Single ihre gefühlvolle, reflektierte Seite und positioniert sich eindrucksvoll auch im emotionaleren Schlagersegment.

Silvia Kaufmann Records – eine Künstlerin, ein Label, eine Mission

Veröffentlicht wird der Song über Silvia Kaufmann Records, ihr eigenes Label, das sich ganz der Förderung deutschsprachiger Musik im Schlager- und Partykontext verschrieben hat. Mit „Ich werd leben“ unterstreicht Silvia ihre künstlerische Unabhängigkeit – und ihr Gespür für Songs mit Tiefgang und Potenzial.


Fazit:

Mit „Ich werd leben“ präsentiert Silvia Kaufmann eine der bewegendsten deutschsprachigen Neuerscheinungen des Sommers 2025. Eine Hymne auf die innere Stärke – und ein Song, der Hoffnung gibt, wenn das Leben gerade keine leichten Wege geht.

Die Königin von Mallorca zeigt: Wahre Größe erkennt man nicht auf der Bühne, sondern in der Fähigkeit, wieder aufzustehen.


VÖ: 25.07.2025 | Label: Silvia Kaufmann Records
Überall digital erhältlich


Mehr von Silvia Kaufmann:
https://www.silvia-kaufmann.ch/
Instagram
Facebook

Cover- und Textvorlage: Silvia Kaufmann Records

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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Vom Schaustellerwagen auf die Bühne – Ninette bringt mit ihrer neuen Single „Nur Liebe“ das Lebensgefühl der Kirmes ins Herz der Schlagerwelt

Geboren als echtes Schaustellerkind, hat Ninette schon früh gelernt, was es heißt, unterwegs zu sein – zwischen Fahrgeschäften, bunten Lichtern und der Magie von Volksfesten. Aufgewachsen auf Kirmesplätzen wie der Cranger Kirmes, der Sterkrader Fronleichnamskirmes oder der legendären Düsseldorfer Rheinkirmes, war sie stets umgeben von Musik, Freude und Begegnungen. Mit dem bunten Familienwagen reiste sie von Stadt zu Stadt – und ließ sich dabei inspirieren: von der Freiheit, vom Leben und vor allem von der Liebe.

Diese Lebenslust, gepaart mit Tiefgang, bringt Ninette nun in ihrer neuen Pop-Schlager-Single „Nur Liebe“ auf den Punkt. Ein Song, der weit mehr ist als ein Ohrwurm – es ist eine philosophische Reise durch das Herz.


Was ist Liebe – und wie finden wir sie?

In „Nur Liebe“ stellt Ninette eine der ältesten Fragen der Menschheit:
Was ist Liebe eigentlich?

Ist sie ein Gefühl? Ein Gedanke? Eine Illusion? Oder ist sie der Weg zu uns selbst?
Mit ihrer warmen Stimme und einer eingängigen Melodie lädt Ninette ihr Publikum dazu ein, diesen Fragen nachzuspüren – ohne große Theatralik, sondern mit melodischer Klarheit, gefühlvoller Sprache und einem Sound, der berührt und bewegt.

Der Song kombiniert moderne Pop-Schlager-Elemente mit einer tiefen, fast spirituellen Botschaft:

„Die Liebe ist eigentlich ganz einfach. Wonach wir im Außen suchen, finden wir in uns selbst. Denn: Du bist Liebe.“


Zwischen Tanzfläche und innerer Einkehr

„Nur Liebe“ ist ein Song, der beides kann:
Zum Tanzen verführen – mit rhythmischem Beat und klarer Struktur
Zum Nachdenken anregen – über das, was wirklich zählt im Leben

Mit einprägsamen Zeilen und einem klaren musikalischen Aufbau schafft Ninette einen Track, der perfekt in die Schlager-Playlists passt – und gleichzeitig das Potenzial hat, viele Hörer*innen auf emotionaler Ebene zu erreichen.


Fazit:

Mit „Nur Liebe“ zeigt Ninette, dass authentischer Pop-Schlager nicht nur gute Laune machen kann, sondern auch Sinnfragen aufwerfen darf – auf eine leichte, aber kraftvolle Weise.
Ein Song über Sehnsucht, Selbstfindung und die schönste Kraft der Welt: die Liebe.


YouTube ansehen:

Jetzt streamen:
Streaming-Link (MusicHub)

Weitere Infos: www.ninette.info

Facebook https://www.facebook.com/share/14EQD6…

Instagram https://www.instagram.com/ninettes_we…

TikTok http://www.tiktok.com/@ninette.info

Cover- und Textvorlage: Jürgen Prinz

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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DIE PARTYCOWBOYS – Mit Vollgas durchs Country-Universum: frisch, frech, fernwehgeladen

Drei Kerle, ein Sound – und ein klarer Auftrag: Country, aber bitte mit Geschmack!
Seit knapp vier Jahren sind Die Partycowboys unermüdlich unterwegs – von NRW über Berlin, Bayern und Hamburg bis nach Rio und zurück. Was sich liest wie ein Roadtrip, ist in Wahrheit eine musikalische Mission: Country neu denken, neu fühlen – und feiern, als gäbe es kein Morgen.

Modern Country mit Pop-Appeal und Schlagercharme

Vergesst verstaubte Saloons, zerschlissene Jeans und klagende Gitarrensoli. Die Partycowboys zeigen, wie Country 2.0 funktioniert: mitreißend, tanzbar, authentisch – und immer mit einem Augenzwinkern.
Pop, Rock, Schlager und Country werden bei ihnen nicht gemixt, sondern verschmolzen. Das Ergebnis: Ein Sound, der zündet – auf Stadtfesten, Festivals und Partybühnen im ganzen Land.

Ob beim Schlagerolymp in Berlin, der Schlagernacht in Weiß, auf Country-Festivals, in Festzelten oder auf großen Open-Air-Bühnen – die Jungs liefern nicht nur Musik, sondern ein Erlebnis: Mitmachshows mit Live-Charme, kernigem Humor und echter Leidenschaft.
Ihr Motto: „Country, der nicht raucht – sondern glüht. Schlager, der nicht klebt – sondern knallt.“

Neue Single „RIO“ – Sommer, Sehnsucht & ein Hauch Melancholie

Mit ihrer aktuellen Single „RIO“ bringen Die Partycowboys das Kopfkino direkt auf die Bühne (und in die Playlist):
Eine verflossene Liebe. Ein überraschendes Wiedersehen. Und die große Frage: Was wäre, wenn…?

„Träumst du immer noch von Rio, weißem Sand und blauem Meer?“

„RIO“ ist mehr als ein Song – es ist eine zeitlose Liebesgeschichte auf Traumreise. Romantik trifft Fernweh, Melodie trifft Gefühl.
Der Song verbindet catchy Pop-Schlager-Melodien mit einem Country-Drive, der sofort in die Beine geht – ein Soundtrack für Sonnenuntergänge, Cabriofahrten und Erinnerungen, die nicht loslassen.

Und ja – Ohrwurm-Warnung inklusive.
Denn wäre der Begriff „Ohrwurm“ noch nicht erfunden, „RIO“ hätte ihn patentieren lassen.

Ehrlich. Echt. Und alles andere als langweilig.

Was Die Partycowboys von anderen unterscheidet?
Sie leben, was sie singen. Ihre Songs sind keine Studio-Fiktionen, sondern oft direkt aus dem Leben gegriffen – ungefiltert, charmant und voller Persönlichkeit.

Sie sind die Country-Revolution mit Witz, Herz und Hut – aber ohne aufgesetztes Image. Drei Typen, die das Publikum nicht nur mitnehmen, sondern mitreißen.


„RIO“ – die neue Single der Partycowboys – erscheint am [Datum einsetzen]
auf allen bekannten Streaming- und Downloadportalen.

Cover- und Textvorlage: Matthias Lutz

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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Popschlager trifft Techno – eine musikalische Grenzüberschreitung mit Tiefgang

Mit ihrer neuen Single „Stille (D-Talez Remix)“ wagt Louella den Sprung in neue Klangwelten – und beweist einmal mehr ihr musikalisches Gespür für mutige, genreübergreifende Sounds. Die gefühlvolle Ballade „Stille“ wird durch den Remix des Hamburger DJs und Producers D-Talez zu einer emotional aufgeladenen Clubnummer, die Herz und Hüfte gleichermaßen anspricht.

Was passiert, wenn Popschlager auf hypnotische Techno-Beats trifft? Louella liefert die Antwort – und zwar auf einem musikalischen Level, das man so selten hört. Die melancholische Tiefe des Originaltracks bleibt erhalten, doch durch treibende Basslines, sphärische Synthflächen und subtile Build-Ups entsteht ein neuer Soundkosmos, der das Thema „Stille“ in eine neonleuchtende Nacht verwandelt.


Emotion trifft Ekstase

„Stille (D-Talez Remix)“ ist mehr als nur ein Dance-Track – es ist eine Vertonung von innerer Leere, Sehnsucht und Aufbruch. Louellas klare, eindringliche Stimme bleibt das emotionale Zentrum des Songs, während D-Talez ihr eine neue, technoide Kulisse schafft: dunkel schimmernd, clubtauglich und gleichzeitig tief berührend.


Eine mutige Vision

Mit dieser Neuinterpretation zeigt Louella einmal mehr, dass sie zu den spannendsten Künstlerinnen des deutschsprachigen Pop- und Schlagerkosmos gehört. Ihre Musik überschreitet Grenzen, ohne sich zu verlieren. Sie verbindet Emotion mit Energie, Tiefgang mit Tanzbarkeit – und berührt dabei ein Publikum, das mehr sucht als einfache Hits.


Der Remix – ab 25. Juli 2025 auf allen Portalen

Veröffentlicht wird der Remix von „Stille“ am 25.07.2025 auf allen gängigen Download- und Streamingplattformen. Schon jetzt sorgt er in den Previews für Aufmerksamkeit in DJ-Sets und auf Social Media. Ein Track für laue Sommernächte, stille Gedanken – und das laute Leben.


Louella – eine Stimme, die bleibt. Ein Sound, der bewegt. Und ein Remix, der zeigt, dass auch in der Stille ein Beat schlägt.

Für alle die das Musikvideo zum Originalsong noch nicht gesehen haben:

Cover- und Textvorlage: Louella

Pressetext: Gabi Breuer-Konze

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