Mit seiner neuen Single „Du musst nicht glänzen“ veröffentlicht Tim Fabian einen Song, der nicht nur ins Ohr geht, sondern auch mitten ins Herz trifft. Es ist eine musikalische Botschaft gegen Perfektionsdruck und für mehr Selbstliebe – verpackt in einem modernen Popschlager, der gleichzeitig nachdenklich macht und aufrichtet.
In einer Zeit, in der Social Media und Selbstinszenierung oft das Bild von Wert und Erfolg verzerren, setzt Tim Fabian ein klares Zeichen: Echtheit schlägt Glanz. Der Titeltrack macht bereits deutlich, worum es geht – du musst nicht glänzen, um gesehen zu werden. Du darfst einfach du selbst sein.
Ein Lied für die Seele – und für die Tanzfläche
Musikalisch verbindet der Song eine klare Botschaft mit einer tanzbaren Produktion. Druckvolle Synthieflächen, ein treibender Beat und eingängige Hooklines sorgen für einen mitreißenden Sound, der perfekt zum Genre des modernen Schlagers passt. Die Produktion trifft den Zeitgeist, bleibt aber gleichzeitig zeitlos – und genau das macht den Song so stark.
Tim Fabians Stimme verleiht dem Titel zusätzliche Tiefe. Mit Wärme und Ausdruckskraft erzählt er eine Geschichte, die viele Menschen kennen: Sich nicht gut genug zu fühlen, sich zu vergleichen – und dabei zu vergessen, dass das wahre Strahlen von innen kommt.
„Du musst nicht glänzen“ – eine Hymne an die Authentizität
Der Text von „Du musst nicht glänzen“ ist dabei so zugänglich wie berührend. Kein Pathos, keine Übertreibung – sondern ehrliche Worte, die Mut machen. Worte, die sagen: „Du bist genug, genau so wie du bist.“
Ob auf der Tanzfläche, im Radio oder in einer stillen Stunde mit Kopfhörern – dieser Song trifft auf allen Ebenen. Er schenkt ein gutes Gefühl und erinnert an etwas, das wir viel öfter hören sollten: Du musst nicht perfekt sein, um wertvoll zu sein.
Fazit:
Mit „Du musst nicht glänzen“ gelingt Tim Fabian ein moderner Popschlager mit Haltung. Ein Titel, der bewegt, berührt und befreit. Ein Song für alle, die sich manchmal selbst vergessen – und eine musikalische Umarmung für die Seele.
Mit ihrer neuen Single „Engel“ präsentiert Linda Feller eine gefühlvolle Hymne an das Vertrauen in sich selbst – und an die Kraft, die in jedem von uns schlummert. In poetischen Worten und mit einer klaren, warmen Botschaft erzählt die Grande Dame des deutschen Country-Schlagers von Hoffnung, innerer Stärke und dem leisen Glauben an Wunder.
Ein Lied, das Mut macht und leuchtet – wie ein Engel im Alltag
„Engel“ ist kein lauter Song – und gerade deshalb so eindrucksvoll. Mit sanften Country-Klängen, einer Melodie, die sich direkt ins Herz legt, und Linda Fellers markanter Stimme entsteht ein musikalisches Bild voller Licht, Zuversicht und Menschlichkeit.
Der Text beschreibt jene Momente, in denen man sich selbst oder andere an einen besseren Ort denkt, in denen ein Blick, eine Geste oder ein Lächeln zum rettenden Anker wird. Linda Feller singt von Menschen, die einem „die Hand reichen, wenn du fällst“, die einem „Flügel verleihen, wenn du sie brauchst“ – Engel in menschlicher Gestalt, sichtbar in den Augen, spürbar im Herzen.
Doch nicht nur von äußeren Helfern ist die Rede – die Botschaft des Songs geht tiefer: Jeder Mensch trägt einen Engel in sich. Ein Funke, der Hoffnung schenkt, wenn alles dunkel scheint. Ein Licht, das in uns brennt – auch wenn wir es manchmal vergessen.
Eine Stimme, die Geschichten erzählt
Linda Feller versteht es wie kaum eine andere, Emotionen authentisch zu transportieren. Mit „Engel“ knüpft sie an die großen Momente ihrer Karriere an – aber mit neuer Tiefe, gewachsener Gelassenheit und der Souveränität einer Künstlerin, die weiß, was sie sagen will.
Ihr unverwechselbarer Mix aus Country-Elementen, sanftem Pop-Appeal und klassischem Schlagergefühl macht den Titel zu einem echten Herzenslied – zeitlos, ehrlich, berührend.
Fazit
„Engel“ ist ein Lied, das Hoffnung spendet – nicht kitschig, sondern echt. Ein Song, der uns daran erinnert, dass auch leise Töne stark sein können. Dass Stärke nicht immer laut ist. Und dass wir manchmal einfach nur an uns selbst glauben müssen, um wieder fliegen zu können.
Release: 10.10.2025 Erhältlich auf allen Streaming- und Download-Plattformen
Mit ihrer neuen Single „MEGA“ liefern Kevin Neon, Octavian und Schalldicht einen echten Feel-Good-Hit, der vor positiver Energie nur so sprüht – eine Hymne auf Zusammenhalt, Selbstliebe und Lebensfreude, die nicht nur zum Tanzen, sondern auch zum Strahlen einlädt. Schlager-Hooks, poppige Strophen und moderne Dance-Beats verbinden sich hier zu einem Sound, der sich tief ins Ohr setzt und mitten ins Herz trifft.
Drei Acts – eine Botschaft
Hinter dem Song stehen drei starke Namen, die gemeinsam zeigen, wie vielfältig und kraftvoll moderner Pop-Schlager sein kann:
Kevin Neon, der mit seinen energiegeladenen Produktionen längst als Geheimtipp der neuen Schlager-Generation gilt,
Octavian, der mit „Mädchen auf dem Pferd“ den Sommerhit 2023 landete und als eine der spannendsten Stimmen der deutschen Pop- und Dance-Szene gefeiert wird,
und Schalldicht, das explosive Party-Duo mit über 300.000 monatlichen Hörer*innen und einer beeindruckenden Live-Präsenz auf den großen Bühnen des Landes – von Stadtfesten bis Festival Mainstage.
Gemeinsam bringen sie mit „MEGA“ einen Song heraus, der genau das ist, was der Titel verspricht: ein echtes Highlight mit Suchtfaktor.
Der Sound: Eingängig, energetisch, ermutigend
„MEGA“ kombiniert das Beste aus verschiedenen Welten: Poppige Leichtigkeit, elektronischer Druck und emotionale Tiefe. Die eingängigen Strophen gehen nahtlos über in einen kraftvollen Refrain, der sofort zündet:
„Du bist Mega – wie du tanzt, wie du lachst“ – eine Zeile, die hängen bleibt und zum Mitsingen einlädt.
Dazwischen finden sich Zeilen wie
„Vielleicht bin ich immer schon ein bisschen anders“, die Mut machen, zu sich selbst zu stehen, Individualität zu feiern und das Leben trotz – oder gerade wegen – seiner Ecken und Kanten zu lieben.
Botschaft: Positive Vibes statt Perfektionsdruck
„MEGA“ ist mehr als nur ein Song – es ist ein musikalisches Statement gegen Oberflächlichkeit und für echte Wertschätzung. Ein Track, der daran erinnert, wie wichtig es ist, sich selbst und andere zu feiern. Ob auf der Tanzfläche, im Auto oder im Ohrstöpsel auf dem Weg in den Tag – dieser Song macht gute Laune, schenkt Selbstbewusstsein und verbindet Menschen auf der emotionalen Frequenz von Freundschaft und Freude.
Produktion & Credits
Lyrics & Composer: Kevin Neon, Thomas Protzig, Reneé Ramond
Mit „MEGA“ liefern Kevin Neon, Octavian und Schalldichtden Soundtrack für ein besseres Wir-Gefühl. Ein Song für alle, die anders sind, laut sind, leuchten – oder anderen helfen, zu leuchten. Tanzbar, herzlich, ehrlich – MEGA eben.
Release: 10. Oktober 2025 – überall, wo es Musik gibt.
Wer immer noch behauptet, dass deutsche Popmusik langweilig, wenig abwechslungsreich ist oder einfallslos, der hat die letzten Jahre echt verschlafen.
Denn es hat sich eine Menge getan in der Musikszene dieses Landes mit sympathischen jungen kreativen Musikern, die ihr Handwerk verstehen, richtig gute und hörenswerte Songs schreiben, die eingängig sind und die Geschichten erzählen.
Einer von ihnen ist Max Giesinger, der nun sein neues Album „Glück auf den Strassen“ nach rund drei Jahren des kreativen Findens, vorlegt und damit wieder einmal klarmacht, dass er auch weiterhin das Zeug hat und das ganz zu Recht, ganz oben mitzuspielen und dabei beweist, dass sich Gedanken machen, Haltung zu zeigen und gute Popsongs zu schreiben wunderbar miteinander harmonieren.
Schon mit 13 spielte Giesinger in einer Schülerband, um das Ganze schließlich mit 20 Jahren etwas ernster anzugehen. So hatte er, mit der Bud Spencer Group, bei Sovereign Point und auch mit seinem Soloprojekt Maxville bereits neben der Schule an die 70 Auftritte.
Nach seinem Abitur reiste er für ein Work-&-Travel-Programm nach Australien und Neuseeland, wo er als Straßenmusiker tätig war. Eine „Schule“, die, wie er heute sagt, ihn sehr prägte. Nebenbei lädt er auf dem Internetportal YouTube regelmäßig Coverversionen und selbst geschriebene Lieder hoch. Bei diesen begleitet er sich meistens mit der Gitarre.
Sein bis 2016 meistgesehenes Video mit über vier Millionen Klicks war eine Version des Songs Somebody That I Used to Know, dass er zusammen mit Michael Schulte aufgenommen hatte.
Nach seiner Rückkehr nach Deutschland bewarb sich Giesinger an der Popakademie Baden-Württemberg in Mannheim. Dort war er Anfang 2011 Teil des Bandförderprogramms Bandpool, wurde jedoch nicht als Student zugelassen, da er die Aufnahmeprüfung nicht bestand.
Schließlich nahm er 2011/12 am Casting Format „Voice of Germany“ teil, bei dem er schließlich mit Erfolg 4. wurde und das alles veränderte…
Doch das ist mittlerweile alles Geschichte.
Spätestens seit seinen Hits „80 Millionen“ oder „Wenn sie tanzt„, ist er nicht mehr aus der deutschen Musiklandschaft wegzudenken.
Mit „Glück auf den Strassen“ seinem neuen Album, überzeugt der Sänger in 12 neuen Songs mit intelligenten auch mal nachdenklichen emotional geprägten Texten und handgemachter Musik seine Zuhörer und nimmt sie dabei gekonnt und professionell mit auf eine Reise durch seine Gedankenwelt.
Aber das Album ist noch viel mehr, es ist ein Blick in die Seele des Musikers und vor allem Menschen Max Giesinger, der seine Sorgen und Emotionen in seine Lieder verpackt wie kein anderer.
Es ist eine neue Qualität im Leben des Max Giesinger: Der Junge, der rennt, hat gelernt, einfach mal stehen zubleiben. Den Augenblick zu feiern, die Perfektion des Moments, in dem nichts drängt und muss. „Wimpernschlag“ ist der Song dazu, für den er seinen Kumpel Johannes Oerding ins Studio gezerrt hat.
Überhaupt, Giesinger, der in den vergangenen Jahren so viele Fragen an sich und das Leben gestellt hat, setzt jetzt Ausrufezeichen. „So vielen von uns geht es in dieser Beurteilungsgesellschaft nur noch darum, anderen zu gefallen, um jeden Preis“, sagt er, „damit bleibt man immer an der Oberfläche“.
Er kennt das alles. Und hat festgestellt: Glücklicher macht das nicht, manchmal im Gegenteil.
„Wir haben uns eine Kultur des Unechten geschaffen, des Scheins“, sagt Max.
„Glück auf den Strassen“ ist klar und pur, ein handgemachter Gegenentwurf gegen alles Unechte, Überproduzierte, Künstliche.
So entstanden Lieder, die sich an keinem Trend orientieren,
nicht an den Bedürfnissen der Plattenindustrie, nicht an dem 15-Sekunden-TikTok-Diktat, denen neue Songs nur zu oft unterworfen sind. „Alles, was dich als Künstler ausmacht, wirfst du weg, wenn du erstmal auf Social Media testen lässt, was du rausbringst und was nicht“, sagt er. „Das ist das Gegenteil von Kunst für mich.“
Da ist eine neue Leichtigkeit in Max. Er hat sie in der Natur erworben, in die er sich immer öfter zurückzieht. In einem Buddhistischen Kloster bei Bordeaux, wo er mitten in der Hauptproduktionsphase des Albums einfach mal eine Woche eingecheckt hat, mit zwölf Stunden Schweigen am Tag. War super, findet er. „Ich habe gemerkt: Ich bin in meiner Werkseinstellung grundentspannt“, sagt Max, „aber die Welt zieht manchmal zu sehr an mir.“
So nimmt Max Giesinger seine Hörer mit auf seine Reise in seinen Seelenkosmos und lässt immer wieder in seinen aussagekräftigen und handgemachten Songs den Wunsch aufleben nach Liebe, Harmonie, Erzählen vom Suchen und Finden, dem Verlassen und Ankommen, Zweifeln und macht Hoffnung. So beschäftigt er sich mit sich selbst und der Welt da draußen, in Stücken wie, „Schiebedach“, „Menschen“, oder den persönlichen Songs „Machs gut“ „4000 Wochen“ oder „Du wärst es gewesen“.
So wird beim Hören sehr schnell klar, Max Giesinger war noch nie in seinen Songs, so authentisch und so persönlich wie auf seiner neuen CD, mit der er seine Zuhörer ganz nah an sich heranlässt.
Dabei verpackt er diese wunderbaren Lieder, die immer wieder kleine Geschichten erzählen und vieles aus dem Leben und der Gedankenwelt des Menschen Max Giesinger preisgeben, in gut hörbare und moderne coole Popsongs, garniert mit einem Spritzer Rock eine ganz besondere musikalische Mischung ergeben.
Oder anders formuliert ein richtig gutes und hörenswertes abwechslungsreiches Popalbum, dass in keine (und das ist gut so) Schublade passt, zuhören lässt und Spaß macht.
Mit dem Herzen hört man besser – und wenn es nach Mario Steffen geht, ist es auch die stärkste Inspirationsquelle überhaupt: Am 10. Oktober 2025 erscheint mit „Herzgeschichten“ das brandneue Studioalbum des sympathischen Schlagersängers aus Unterfranken. 13 Songs plus ein mitreißender Remix-Bonustrack erzählen darauf musikalische Geschichten rund um das, was uns alle bewegt: Liebe, Sehnsucht, Hoffnung – und die kleinen und großen Emotionen des Lebens.
Bereits mit der kraftvollen Vorab-Single „Weil das Leben gewinnt“ hat der beliebte Sänger im Sommer ein starkes Statement gesetzt – der perfekte Auftakt für ein Album, das Gefühl, Reife und musikalische Vielseitigkeit auf besondere Weise vereint. Das neue Album erscheint bei TELAMO, und ist seit dem 04. Juli im Pre-Order erhältlich.
Herzklopfen in allen Facetten – ein Album, das berührt
„Herzgeschichten“ ist mehr als ein klassisches Schlageralbum. Es ist eine musikalische Reise durch die emotionale Bandbreite des Lebens – zwischen Liebesglück und Trennungsschmerz, zwischen Aufbruch und Erinnerung, zwischen verlorener Jugendliebe und mutigem Neuanfang.
Schon mit dem Opener „Du hast mein Herz in der Hand“ stellt Mario Steffen klar, wohin die Reise geht: Direkt ins Gefühl. Mit melodischen Gitarrensounds, warmen Klavierklängen und pulsierenden Beats lädt der Song zum Träumen ein – und klingt wie ein Roadtrip durch die Emotionen eines frischen Neubeginns.
Eindrucksvoll auch die Ballade „Wenn du mich liebst, dann ehrlich“, in der er klare Worte für das Thema Vertrauen und Authentizität findet – begleitet von emotionalen Chören, sanften Streichern und intensiver Atmosphäre.
Vielfalt der Liebe – und ein Blick über den Tellerrand
Ob beim romantischen „Frühling in Marseille“, dem nostalgischen „Heimweh nach deinen Armen“ oder der flirtenden Leichtigkeit von „Heimliche Träume“ – Mario Steffen gelingt es immer wieder, aus kleinen Momenten große Geschichten zu machen.
Ein weiteres Highlight: Der Song „Am Morgen danach“ – eine freundschaftlich-verwirrende Dreiecksgeschichte, die trotz des brisanten Themas musikalisch pure Lebensfreude versprüht.
Mit „Stell dein Herz auf laut“ wagt sich Mario dann an ein neues Thema: die Liebe zum Leben selbst. Ein Aufruf zum Mut, zur Selbstverwirklichung, zur Lebensfreude. Der gleichnamige Remix-Bonustrack hebt diese Message auf die nächste Ebene: Treibend, stadiontauglich und voller Energie – ein Hybrid aus Schlager, Pop und Rock.
„Weil das Leben gewinnt“ – ein Statement für den Aufbruch
Die Vorab-Single „Weil das Leben gewinnt“ trifft den Nerv der Zeit: Ein musikalischer Schlussstrich ohne Reue – dafür mit neuem Mut, positiver Energie und einem klaren Blick nach vorn. „Ich schenk dir Flügel und geb‘ dich frei“, heißt es da – und genau dieses befreiende Gefühl zieht sich wie ein roter Faden durch das ganze Album.
Mit Songs wie „Verrückt nach dir“, „Ich kenn deinen Namen nicht“, „Regenbogenland“ oder dem lebensbejahenden Doppelpack „Heut ist heut“ und „Das Glück ist jetzt“, formuliert Mario Steffen eine Haltung, die in Zeiten von Schnelllebigkeit und Unsicherheit wohltuend ist: Die Liebe ist da. Das Glück ist jetzt. Das Leben ist schön – trotz allem.
20 Jahre Bühnenerfahrung, 100 % Herzblut – Mario Steffen bleibt authentisch
Mit „Herzgeschichten“ startet der aus Erlenbach in Unterfranken stammende Künstler in sein drittes Karrierejahrzehnt. 2024 feierte er sein 20-jähriges Bühnenjubiläum – und zeigt mit diesem Album eindrucksvoll, dass seine Leidenschaft für den Schlager ungebrochen ist.
Schon als Kind war er begeistert vom deutschen Schlager – so sehr, dass er bereits früh die Leitung eines Andrea Jürgens-Fanclubs übernahm. Nach einer Ausbildung zum Bäcker und einer beruflichen Zwischenstation im medizinischen Bereich, startete er 2004 mit seiner Debütsingle „Wie ein Bilderbuch“ durch. Seitdem ist Mario Steffen eine feste Größe im modernen Schlager, mit Hits wie „Die Spanische Nacht“ oder „Vergessen, dass es Dich gibt“, die teils monatelang die Airplay-Charts dominierten.
Live begeistert er regelmäßig das Publikum – ob bei kleinen Clubshows oder auf großen Bühnen an der Seite von Stars wie Beatrice Egli, Michelle, Kerstin Ott oder Die Amigos.
VÖ: 10. Oktober 2025 – jetzt noch vorbestellen!
Das neue Studioalbum „Herzgeschichten“ erscheint am 10. Oktober 2025 bei TELAMO. Die Vorbestellung ist seit dem 04. Juli 2025 möglich – über alle bekannten Online-Plattformen und im Handel.
Tracklist (Auswahl):
Du hast mein Herz in der Hand
Wenn du mich liebst, dann ehrlich
Frühling in Marseille
Heimweh nach deinen Armen
Heimliche Träume
Am Morgen danach
Stell dein Herz auf laut
Stell dein Herz auf laut (Remix)
Weil das Leben gewinnt
Ich kenn deinen Namen nicht
Regenbogenland
Heut ist heut
Das Glück ist jetzt
„Herzgeschichten“ ist ein Album, das zu Herzen geht – ehrlich, emotional, optimistisch. Ein starkes musikalisches Statement eines Künstlers, der weiß, was er will: Menschen mit seiner Musik berühren.
Mario Steffen war vor wenigen Tagen zum HAUTNAH Interview bei Gabis-Schlager.Club, was man sich hier anschauen kann:
Die TV-Ausstrahlung von „Unschlagbar Schlager“ ist endlich erfolgt – und mit ihr ein ganz besonderer Moment für alle Fans des deutschen Schlagers. In diesem Rahmen durfte ich exklusiv mit zahlreichen Künstlerinnen und Künstlern sprechen, die Teil dieser Sendung waren. Wer den Artikel dazu verpasst hat, kann ihn hier gerne nochmal lesen: „Unschlagbar Schlager“ – Eine TV-Produktion mit Herz, Musik und einem unschlagbaren Team – Gabis-Schlager.Club
Die Interviews sind ab sofort online – und geben spannende Einblicke hinter die Kulissen, in die Herzen der Musiker*innen und ihre aktuellen Projekte.
Mit viel Charme, Offenheit und Leidenschaft erzählen sie von ihren Songs, ihren Träumen und so manch unterhaltsamer Geschichten. Es gibt viel zum Lachen, Nachdenken und Kennenlernen.
Von emotionalen Statements über musikalische Ausblicke bis hin zu persönlichen Momenten – jedes Interview ist einzigartig und zeigt, wie viel Herzblut in jedem einzelnen Künstler*in steckt.
Wer die Show gesehen hat, wird sich über die Interviews freuen – und wer sie verpasst hat, bekommt nun die perfekte Gelegenheit, die Stars noch einmal hautnah zu erleben.
Vielen Dank an alle Künstler*innen für ihre Zeit und ihr Vertrauen!
Hier geht’s direkt zu den Interviews mit:
Die Schlagerpiloten
Geraldine Olivier
Maria Bonelli
Misha Kovar
Nicci Schubert
Mike van Hyke
Pascal Krieger
Pia-Sophie
Ramona Martiness
Alexander Ferro
Anni Perka
Antje Klann
Anuschka Miccoli
Benni Prinz
Bleibt dran – weitere Interviews folgen ganz sicher.
Krefeld, 03.10.2025 – Nach dem großen Erfolg von Sonia Liebings Albumrelease und Geburtstagsparty in der Kantine Köln, ging es direkt weiter mit dem nächsten Highlight für alle Schlagerfans: Das offizielle Fan-Konzert im ODEON Tanzpalast, organisiert von Schlagernacht NRW und dem offiziellen Fanclub von Sonia Liebing, wurde zu einem glanzvollen Fest der Musik – mit Special Guests wie Daniela Alfinito, Natalie Holzner, Anni Perka und Norman Langen.
Warteschlangen und Vorfreude – Schlagerherzen schlugen höher
Schon lange vor Einlass bildete sich eine dichte Schlange vor dem ODEON Tanzpalast in Krefeld – ein klares Zeichen: Die Fangemeinde von Sonia Liebing ist groß, leidenschaftlich und hungrig nach Live-Musik. Die Vorfreude auf einen Abend voller Schlagerpower war spürbar – und wurde mehr als erfüllt.
Der Abend beginnt: Roxy Live, Daniela Alfinito & Natalie Holzner sorgen für den perfekten Start
Als musikalischer Eisbrecher sorgte Roxy Live für die ersten tanzbaren Beats und brachte das Publikum bereits in frühe Feierlaune.
Daniela Alfinito, die das erste Mal in Krefeld auf der Bühne stand, wurde vom Publikum wie ein alter Fanliebling empfangen. Mit ihren bekannten Hits und ihrer gewohnt sympathischen Art verwandelte sie das ausverkaufte ODEON kurzerhand in einen singenden Chor. Ein Gänsehautmoment – von der ersten bis zur letzten Minute.
Gleich im Anschluss: Natalie Holzner – angereist aus Österreich und ebenfalls zum ersten Mal in Krefeld. Mitreißend, authentisch und voller Power brachte sie nicht nur ihre eigenen Songs, sondern auch bekannte österreichische Schlagerhymnen auf die Bühne – und das Publikum dankte es ihr mit Mitsingen, Mitschunkeln und Standing Ovations.
Norman Langen & das Duett des Abends
Mit dem Einzug von Norman Langen auf die Bühne war die Stimmung endgültig am Kochen. Als erfahrener Entertainer lieferte er einen Auftritt ab, der seinem Ruf mehr als gerecht wurde – Stimmungsgarant, Publikumsliebling und Vollblutmusiker in einem. Der emotionale Höhepunkt seines Sets war das Duett mit Natalie Holzner – ein gemeinsamer Chart-Hit, live performt, mit spürbarer Harmonie auf der Bühne. Für viele im Publikum ein absoluter Magic Moment.
Der große Star des Abends: Sonia Liebing
Und dann endlich: Sonia Liebing. Der Saal tobte, als sie die Bühne betrat. Mit einer perfekten Mischung aus alten Hits, neuen Songs und ihrer typischen Nahbarkeit und Herzlichkeit nahm sie ihr Publikum mit auf eine musikalische Reise voller Energie, Gefühl und echter Fanliebe.
Besonders emotional: Das Duett mit Anni Perka – auf Polnisch, als Hommage an ihre gemeinsamen Wurzeln. Ein intimer, musikalischer Moment, der den Saal für einige Minuten ganz still werden ließ. Pure Gänsehaut!
Anni Perka: Mit Herz, Stimme und ganz viel Persönlichkeit
Im Anschluss präsentierte sich Anni Perka mit einem eigenen Set. Mit im Gepäck: Lieblingsschlager, persönliche Highlights und Songs vom kommenden Album, das am 24.10.2025 erscheinen wird. Auch sie hatte bereits bei Sonia Liebings Albumrelease in Köln begeistert – und überzeugte auch in Krefeld mit ihrer positiven Ausstrahlung und starken Stimme.
Zugabe, Zugabe! Sonia zum Zweiten – und ein Kult-Duett zum Abschluss
Sonia ließ es sich nicht nehmen, für einen zweiten Teil zurück auf die Bühne zu kommen – energiegeladen, charmant und mitreißend wie immer. Als krönenden Abschluss performte sie gemeinsam mit Dirk Nys ihr schon fast traditionelles Duett – ein fester Bestandteil ihrer Shows, mittlerweile mit Kultstatus. Und danach? Nahbar wie eh und je: Sonia nahm sich Zeit für Fotos, Autogramme und Gespräche mit ihren Fans an der Fotowand.
Ein Abend, den keiner so schnell vergisst
Dieser Abend war mehr als nur ein Konzert. Es war ein emotionales Erlebnis, eine musikalische Umarmung und ein weiteres Zeichen dafür, wie eng Sonia Liebing mit ihren Fans verbunden ist. Jeder Act, jeder Song und jeder Moment war geprägt von Herzlichkeit, Leidenschaft und echter Verbundenheit.
Vielen Dank geht an Dirk Nys, Ricardo Pena, den offiziellen Fanclub, das Team vom ODEON Tanzpalast Krefeld und natürlich alle Künstler*innen, die diesen Abend unvergesslich gemacht haben.
Fotos & Videos: Herbert Horwat & Detmar Konze – Team Gabis-Schlager.Club Alle Bilder gibt es hier: Einfach auf das erste Bild klicken!
Nach Monaten des Bangens, Hoffens und Wiederaufbauens ist es endlich soweit: Der Showpalast ROUGE öffnet wieder seine Türen! Nach der schweren Brandstiftung, die das beliebte Veranstaltungs-Highlight im Herzen des Ruhrgebiets schwer getroffen hatte, erstrahlt das ROUGE nun in neuem Glanz – und genau das wollen wir mit euch feiern!
Die „ROUGE Opening Party“ – ein Dankeschön an alle!
Am Freitag, den 07.11.2025 laden wir euch herzlich zur großen Wiederaufbau-Dankeschön-Party ein. Dieser Abend steht ganz im Zeichen des Zusammenhalts, der Dankbarkeit – und natürlich: der Show!
Freut euch auf ein atemberaubendes Programm, das den neuen ROUGE Showpalast gebührend einweiht:
Was euch erwartet:
Spektakuläre Show-Acts in einem Ambiente, das glamouröser kaum sein könnte
Tänzerinnen mit Charme & Energie
Ein prickelndes Party-Set mit einem Hauch Burlesque-Show
Eine mitreißende Trommelshow voller Rhythmus und Power
Und viele weitere Überraschungen auf und abseits der Bühne!
Musik: Von Party bis Pop – für alle was dabei!
Für den perfekten musikalischen Rahmen sorgen zwei absolute Größen der DJ-Szene im Ruhrgebiet:
DJ Space Kid
DJ Chris Newmas
Ob Clubsound, Disco, Pop oder Dancefloor-Hits – hier bleibt garantiert niemand still sitzen!
Parkplätze: direkt an der Location in ausreichender Zahl vorhanden
Lasst uns gemeinsam ein Zeichen setzen:
Diese Party ist mehr als nur ein Event – sie ist ein emotionales Comeback, ein Dankeschön an alle Unterstützerinnen und Unterstützer, Freunde, Fans und Gäste. Erlebt den ROUGE Showpalast so glanzvoll wie nie zuvor – mit allem, was dazugehört: Licht, Musik, Magie und Leidenschaft.
Feiert mit uns – lasst uns zeigen, was Zusammenhalt möglich macht!
Wir sehen uns am 07.11. 2025 im Showpalast ROUGE, BOCHUM
Mit einem Augenzwinkern, einer ordentlichen Portion Selbstironie und jeder Menge Ohrwurm-Potenzial veröffentlichte Viktor Baum am 26. September 2025 seine brandneue Single „Im nächsten Leben werde ich ein BH“ – ein Song, der sich nicht nur ins Ohr, sondern auch direkt ins Partyherz katapultiert.
Mit frechem Text, treibendem Beat und einem Refrain, der zum Mitsingen einlädt, setzt Viktor Baum ein humorvoll-provokantes Statement in der modernen Popschlagerlandschaft. Der Titel behandelt mit einem ironischen Augenzwinkern Männerfantasien und Klischees – charmant, direkt und bewusst überspitzt.
„Im nächsten Leben werde ich ein BH“ ist dabei kein klassischer Schlager, sondern vielmehr ein frecher Männersong, der mit rockigem Sound, markanter Stimme und mitreißendem Arrangement punktet. Der Track liefert den perfekten Soundtrack für das nächste Männerwochenende, das Stadtfest, den Stammtisch oder einfach einen ausgelassenen Abend in geselliger Runde.
Musikalisch erwartet die Hörer:
Ein moderner Pop-Schlager mit Rockeinflüssen
Eine eingängige Melodie mit hohem Wiedererkennungswert
Humorvolle, pointierte Lyrics
Eine Produktion, die auf allen Lautsprechern zündet – ob Club, Auto oder Kneipe
Mit Zeilen wie „Wenn ich noch mal geboren wär – ich wüsste ganz genau, was ich diesmal wär“ oder „Dann häng ich rum, ganz nah dabei – bei 85C und ganz ohne Neid“ bringt Viktor Baum das Publikum zum Schmunzeln, Lachen und Mitgrölen – und schafft es dabei dennoch, gesellschaftliche Denkmuster subtil zu hinterfragen.
Über Viktor Baum:
Viktor Baum steht für Authentizität, maskulinen Charme und eine Stimme, die man nicht vergisst. Er gilt als einer der wenigen Künstler im deutschsprachigen Schlager, der konsequent eine maskuline Nische bespielt – frech, kernig, nahbar. Seine Songs sind ehrlich, direkt und immer mit einem Augenzwinkern versehen. Er weiß, was Männer (und Frauen) auf der Tanzfläche hören wollen – und liefert genau das.
Fazit: Mit „Im nächsten Leben werde ich ein BH“ beweist Viktor Baum einmal mehr, dass Schlager auch anders geht – ehrlich, laut, provokant und garantiert nicht langweilig. Ein Song mit Spaßfaktor, Ohrwurmpotenzial und hohem Wiedererkennungswert.
Ob auf der Bühne oder in der Playlist – dieser Titel wird im nächsten Leben (und in diesem!) garantiert Kult.
Was braucht man mehr für ein heißes Abenteuer als eine Frau, die genau weiß, was sie will? „La La Lieb mich“ ist nicht einfach nur ein neuer Song – es ist eine Einladung zum Verführen, zum Fallenlassen, zum Leben. Mit seiner sechsten Single in nur 18 Monaten legt Joe Steen erneut einen Titel vor, der das Zeug zum Ohrwurm hat – musikalisch gereift, emotional geladen und modern produziert.
Zwischen Kussmund, Kopflosigkeit und Karma
Der Song erzählt von einer Begegnung, die elektrisiert: Eine Frau mit Ausstrahlung, Entschlossenheit – und einem Kussmund, der alles andere in den Hintergrund rückt. Sie ist keine Eintagsfliege im Spiel der Sinne, sondern die eigentliche Hauptfigur in einem Lied, das von Verlangen, Verbindung und der Kraft des Schicksals spricht.
Man verliert nicht nur den Kopf, sondern auch sich selbst – im besten Sinne. Und wer glaubt, dass solche Momente nur einmal im Leben passieren, dem entgegnet Joe Steen charmant und selbstbewusst:
„Man liebt vielleicht öfters – aber man lebt ja nur einmal.“
Musikalisch mutig, stilistisch modern
Produziert wurde „La La Lieb mich“ wie schon die vorherigen Erfolgs-Singles von Iku-Media – dieses Mal mit einem frischen, zeitgemäßen Sound-Design: Moderne Synthie-Sounds, rhythmische Akzente und ein Arrangement, das aktuelle Popschlager-Trends perfekt aufgreift, machen diesen Song zur perfekten Mischung aus Club-Atmosphäre, Radio-Tauglichkeit und Bühnenenergie.
Die Melodie ist eingängig, der Refrain bleibt im Ohr, und die Gesamtproduktion besticht durch eine hochwertige Umsetzung mit internationalem Flair.
Joe Steen – ein Künstler mit Herz, Charisma und Power
Mit knapp 300 Live-Auftritten pro Jahr in ganz Europa gehört Joe Steen zu den gefragtesten deutschen Entertainern im Schlager- und Partybereich. Sein Publikum liebt ihn für seine Bühnenpräsenz, Authentizität und Nähe zur Crowd – und seine Songs zeigen, dass er sowohl musikalisch vielseitig als auch inhaltlich auf den Punkt ist.
Nach seinen Singles „Ein Planet“, „Am Strand von Maspalomas“, „Te quiero mi amor“, „Steh auf, mach laut“ und „Du bist ein Wunder“ ist „La La Lieb mich“ nun die 6. Veröffentlichung innerhalb von 18 Monaten – und gleichzeitig ein Ausrufezeichen in seiner künstlerischen Entwicklung.
Fazit
„La La Lieb mich“ ist ein Song für alle, die das Leben spüren wollen – für jene, die an die Kraft des Moments glauben, die sich treiben lassen wollen und das Kribbeln in der Luft erkennen, wenn sich zwei Menschen begegnen.
Ein moderner Schlager mit Energie, Gefühl und Groove – gemacht für die Tanzflächen, aber geboren aus dem echten Leben.
Release: 03.10.2025 Erhältlich auf allen gängigen Streaming- und Download-Portalen
Cover- und Textvorlage: ALL MY MUSIX Verlag & Label
